John Ford

John Ford
Vida
Nacimientu	Cape Elizabeth (es) [1], 1 de febreru de 1894[2]
Nacionalidá	Estaos Xuníos
Muerte	Palm Desert[3], 31 d'agostu de 1973[2] (79 años)
Sepultura	Cementeriu de Holy Cross[4]
Causa de la muerte	cáncanu d'estómagu
Familia
Casáu con	Mary McBride Smith (en) (1920 – )[5]
Fíos/es	Barbara Ford
Hermanos/es	Francis Ford
Estudios
Estudios	Portland High School (en)
Llingües falaes	inglés[6]
Oficiu	direutor de cine, productor de cine, oficial naval, guionista, actor de cine, realizador, productor
Altor	183 cm
Emplegadores	Office of Strategic Services (es) Universal Studios
Premios	ver Lexonariu de la Lexón del Méritu [7] Medaya de la Campaña Europea-Africana-Mediu Oriente [7] Medaya de la Campaña Asia-Pacíficu [7] Medalla de la Campaña Americana [8] China Service Medal [7] American Defense Service Medal [7] Combat Action Ribbon [7] Medaya de Victoria na Segunda Guerra Mundial [8] Medaya del Serviciu na Defensa Nacional [7] United Nations Korea Medal [7] Medalla de Servicio de Ocupación de la Armada [7] Naval Reserve Medal [8] Korean Service Medal [7] Orde de Leopoldu [7] Navy & Marine Corps Commendation Medal [7] Estrella del Paséu de la Fama de Hollywood Premios del Sindicato de Directores Corazón Púrpura [7] Medaya Presidencial de la Llibertá [9] National Board of Review Award a la meyor película Medaya aéreo [9] Óscar al meyor direutor  (1935) : The Informer Óscar al meyor direutor  (1940) : The Grapes of Wrath Óscar al meyor direutor  (1941) : How Green Was My Valley Óscar al meyor direutor  (1952) : The Quiet Man Lleón d'oru por tola so carrera  (1971) Owen Wister Award  (1972) Brunelleschi Lifetime Achievement Award  (1973) [10]
Nominaciones	ver Óscar a la meyor película  : The Quiet Man Óscar al meyor direutor (7 febreru 1936): The Informer Óscar al meyor direutor (11 febreru 1940): Stagecoach Óscar al meyor direutor (10 febreru 1941): The Grapes of Wrath Óscar al meyor direutor (6 febreru 1942): How Green Was My Valley Óscar al meyor direutor (9 febreru 1953): The Quiet Man
Influyencies	The Plow That Broke the Plains (es)
Serviciu militar
Cuerpu militar	Armada d'Estaos Xuníos
Graduación	comandante (es)
Lluchó en	Segunda Guerra Mundial
IMDb	nm0000406

John Ford (1 de febreru de 1894, Cape Elizabeth ^(es)  – 31 d'agostu de 1973, Palm Desert) —bautizáu como John Martin Feeney— foi un actor, direutor y productor cinematográficu d'Estaos Xuníos, cuatro veces ganador del Premiu de l'Academia. Con una carrera profesional de más de 50 años, na que participó en casi toles facetes del arte cinematográficu enantes de dedicase a la direición, Ford dirixó más de 140 películes, munches d'elles de cine mudu, y ta llargamente consideráu unu de los cineastes más importantes ya influyentes de la so xeneración, siendo bien respetáu por otros colegues del so oficiu como Ingmar Bergman y Orson Welles quien lo consideraben como unu de los grandes direutores de cine de tolos tiempos.

Foi tamién marín y militar. Participó na Segunda Guerra Mundial como oficial de los servicios cinematográficos de l'Armada de los Estaos Xuníos y foi mancáu en combate mientres la Batalla de Midway. Tres el final de la guerra siguió siendo reservista, collaboró na realización de documentales durantes la Guerra de Corea y la de Vietnam y algamó el grau de contralmirante.

El futuru John Ford nació'l 1 de febreru de 1894 (anque munches vegaes diría qu'en 1895) nuna granxa de Cape Elizabeth (Maine) y foi bautizáu col nome de John Martin Feeney, fíu de dos emigrantes irlandeses que-y tresmitieron el so natal gaélicu y l'amor al so Irlanda d'orixe. El so padre, Sean A. Feeney, yera natural de Galway, al igual que la so madre, Barbara Abbey Curran, magar la familia d'ésta venía de les Islles Aren.^[11] Foi probablemente la so madre quien inspiró la permanente asociación del llar cola figura d'una muyer presente a lo llargo de la so filmografía.^[12] Hai duldes avera del auténticu nome del pequeñu, pos l'irlandés «Sean» paez ser sustituyíu pol equivalente anglosaxón «John», que dio llugar a que se-y conociera familiarmente col americanizado «Jack». En cuanto al apellíu, escribir de diverses formes, como O'Fienne o O'Fearna. Amás, el mesmu Ford dixo munches vegaes que'l so segundu nome yera Aloysius. Tou ello motivó munchos discutinios ente los sos biógrafos.

Foi'l menor d'once o trece fíos. A los cuatro años, les dificultaes económiques que travesaba la familia obligar a movese a Portland (Maine), sustituyendo la granxa familiar por un apartamentu. Ellí llegó a completar los sos estudios secundarios ensin qu'amosara más moliciones artístiques qu'una habilidá pa la caricatura bien apreciada poles sos amistaes.^[13] Empezó a trabayar nel departamentu de publicidá d'una fábrica de zapatos, y paez qu'intentó en devanéu entrar na Academia Naval d'Annapolis;^[14] sea que non, Ford amosaría años dempués el so amor pola Marina.

El so hermanu mayor, Frank O'Feeney, moviérase a Hollywood en 1911. Ellí, col nome artísticu de Francis Ford, empecipió una prometedora carrera na naciente industria cinematográfica. El mozu Jack xunir a él en 1913, trabayando a los sos órdenes en diversos oficios: rexidor, doble d'aición, atrezzista, asistente de direición asistente del so hermanu y actor. Llueu adoptó l'apellíu artísticu de Francis y fíxose llamar Jack Ford, pa disgustu de los sos padres a quien nun prestaba esa actividá profesional. Estos años sirviéron-y al nuevu Jack pa familiarizase col cine dende diversos ángulos y en distintos xéneros. El so hermanu foi non yá la primer influencia, sinón quiciabes la más importante na so forma de faer cine,^[15] lo que siempres provocó cierta envidia en Jack.^[16] Fora de tutelar del so hermanu, Ford participó como extra nel rodaxe de The Birth of a Nation, lo que-y dexó conocer la forma de trabayar de David W. Griffith, direutor pol que Ford siempres sintió respetu. Estos años al pie del so hermanu sirviéronlu a Ford pa conocer la industria, pero inda nun tenía conciencia de les posibilidaes reales del llabor de direición cinematográfica.^[17]

El pasu a la direición de Ford paez una evolución lóxica na so carrera, anque l'azar tuvo enforma que ver en tal tránsitu. Suelse considerar que la so primer película como direutor ye The Tornáu en 1917, na que tamién figura como guionista. Trátase d'un western curtiu protagonizáu pol so hermanu Francis, y resulta dudosu si John yá yera'l direutor o se llindaba inda a ayudar al so hermanu asumiendo cada vegada más responsabilidaes. La película, de la que nun se caltién copia dalguna, tuvo de llindase a una socesión d'acrobacies feches polos especialistes, pero supunxo l'empiezu d'una llarga y brillosa carrera profesional. Desgraciadamente, de los 62 films de diversu metraxe que Ford rodó mientres la dómina muda, namái se caltienen ente quince y venti^[18] (dellos tullíos), lo qu'enzanca faer una valoración global de la so obra nesti periodu de formación.

Afortunadamente pa Ford, les películes del Oeste nun gociaben d'enforma prestíu entós y los direutores de los estudios Universal yeren ronciegos a dirixiles. Eso provocó un vacíu que'l so hermanu Francis aprovechó encamentándo-y al estudiu. Ford rodaría un total de 37 films pa Universal en cinco años.^[19] D'ellí nació una rellación profesional y d'amistá ente John Ford y l'actor Harry Carey, quien rodaríen xuntos un total de venticinco películes mudes d'azotada realización y creciente rentabilidá.^[20] Carey foi la respuesta d'Universal a actores como Tom Mix o Broncho Billy y, de la mano de Ford, compunxo un héroe alloñáu de los arquetipos tradicionales. El so personaxe habitual recibió'l nome de Cheyenne Harry (Cayena, en ciertes versiones hispanes), anque nun yera bien distinta cuando recibía otros nomes. L'actor foi la segunda influencia n'importancia nel cine de Ford tres el so hermanu Francis.^[21] L'ésitu en taquilla de Carey dexó xubir adulces el salariu de Ford. Paez que les películes teníen una escelente fotografía y unos escenarios esteriores que resaltaben la trama violenta. Namái se caltienen Straight Shooting (A prueba de bales, 1917) y Hell Bent (El cowboy vengador o El ribayu del diañu, 1918).

En xineru de 1920, Ford rueda The Prince of Avenue A, reseñable por ser la so primer película ayena al western. Nel branu d'esi añu, Ford casóse con Mary France McBride Smith, con quien tendría dos fíos: Patrick (1921), quien aportaría a productor y realizador de cine de baxu presupuestu; y Barbara (1922), que trabayaría col tiempu como montadora. Nesi mesmu añu, el so hermanu Francis abandona definitivamente la direición y céntrase nel trabayu como actor.

A finales de 1920, Ford filma Just Pals, el so primer trabayu cola productora Fox, cola que va caltener una rellación casi n'esclusiva hasta 1931 y cola que rodaría más de cincuenta películes a lo llargo de la so vida. Trátase d'un western "modernu" ambientáu na so propia dómina y que narra la rellación ente un vagamundu y un neñu en tonu de comedia. Anque Ford siguió rodando delles películes con Universal y Carey, la nueva productora dexó-y trabayar tamién con Tom Mix. Por esa dómina realiza un viaxe a la Irlanda de les sos ancestros, onde estableció contautu col Sinn Féin y col duru conflictu anglo-irlandés. Volvió a casa reforzando los sos llazos cola tierra de los sos padres.

En 1923, Ford rueda la so película de mayor presupuestu hasta entós. Trátase de Caméu Kirby, protagonizada pola estrella John Gilbert y coloriada en delles secuencies. Probablemente la importancia del encargu motiva que per primer vegada firme col so definitivu nome de John Ford.

En 1924, Ford rueda la so mayor producción hasta la fecha, el western de tonos épicos The Iron Horse. La película nun taba concebida primeramente como una superproducción, pero la Fox nun reparó en gastos conforme avanzaba'l rodaxe, desenvueltu mientres el primer trimestre del añu. El filme narra en tonu d'epopeya la construcción del ferrocarril Transcontinental poles compañíes Union Pacific y Central Pacific ente los años 1863 y 1869, trama acompañada d'una rellación sentimental ente los protagonistes, encarnaos por George O'Brien y Madge Bellamy.

El rodaxe desenvolver en difíciles condiciones, pos el numberosu equipu nun foi a Nevada preparáu pal duru clima propiu de la estación. Hubo qu'improvisar agospiamientos fayadizos pal numberosu equipu. La productora fixo un importante esfuerciu económicu empuestu a potenciar el tonu épicu. Hubo que construyir dos ciudaes enteres para tomar xenerales. Yá que unu de los executivos de la Fox encaprichárase de l'actriz protagonista, añadiéronse darréu escenes rodaes ensin el concursu de Ford pa realzar el so papel.^[22]

Quiciabes The Iron Horse nun sea la meyor película de la dómina silente de Ford,^[23] pero'l direutor demostró saber faer frente a les adversidaes y dirixir a un numberosu equipu en condiciones difíciles. La resultancia foi un ésitu de taquilla que dexó que la compañía recuperara en demasía la so elevada inversión. Ello reforzó la posición de Ford en Fox y na industria de Hollywood, polo xeneral. El tonu grandiosu del filme ye compensáu con cierta ironía, na que collaboren, como non, los personaxes de trés vieyos borrachinos irlandeses (tipu que se va faer habitual en posteriores películes de Ford).^[24]

L'ésitu de The Iron Horse garantizó a Ford la continuidá como direutor, realizando de siguío películes de diversa temática coles qu'esperimentó xéneros distintos al western. Tres la sumida Hearts of Oak, melodrama d'ambiente marítimo, Ford rodó Ligtnin', atentu comedia ensin pretensiones anque descomanadamente llarga, que la so aición desenvolver nel peculiar Hotel Calivada, asitiáu xustu sobre la llende fronteriza ente los Estáus de California y Nevada. L'allugamientu va dar llugar a diverses situaciones risibles, nes que destaquen el matrimoniu que rexenta'l hotel, personaxes que prefiguran otros que van poblar más tarde la obra fordiana (como'l Jeeter Lester de Tobacco Road).^[25]

Kentucky Pride dexó a Ford introducise nel ambiente pa él prestosu de les carreres de caballos. La comedia empecipiar dende'l puntu de vista suxetivu del equín protagonista hasta que pasa a cuntanos les histories paraleles del so dueñu, un home fanegueru que pierde la so fortuna y la so montadura, y el mozu de cortes, un irlandés interpretáu por J. Farrel McDonald y qu'antemana futuros personaxes de Ford. The Fighting Heart ye un desapaecíu melodrama que xira en redol a les consecuencies del alcoholismu, reseñable por suponer la primer apaición d'un mozu Victor McLaglen nel cine de Ford, del que l'actor llegaría a convertise nun emblema.

The Shamrock Handicap dexa a Ford retomar la tema de la equitación. Narra la historia d'un bondosu aristócrata irlandés arruináu por ser arrogante colos sos renteros. Ello oblíga-y a vender el so meyor caballu por que compita nos Estaos Xuníos. Lo que podría ser una traxedia, adquier visos d'una optimista historia de superación personal na que'l noble, la so fía y el so meyor jockey van emigrar a América del Norte, van trunfar nes carreres y van tornar a la patria victoriosos.^[26] Tema bien prestosa a un emigrante de segunda xeneración como Ford. Tamién narra una emigración dende Irlanda Mother Machree, un filme col que la Fox esperimentó la sincronización de música ya imáxenes y que'l so estrenu retrasar dos años. Namái caltenida parcialmente, la película ye descomanadamente sentimental y discursiva y, anque cercana a la temática habitual de Ford, ta lloñe en resultancia.

3 Bad Men ta considerada por munchos críticos como la meyor película del periodu silente de Ford. Basada nun fechu históricu, la carrera pola disputa de les tierres llibres del Territoriu de Dakota, podría dar llugar a otra superproducción épica como The Iron Horse. Sicasí, anque la memorable secuencia de la carrera respuende a esi planteamientu, el restu de la película estremar d'él. Bazcuyando con habilidá ente la comedia y el drama, el filme presenta a trés bandíos de bon corazón que deciden defender a una moza güérfana y enfrentase a un malváu xérif. Los foraxíos, conscientes de que'l so tiempu pasó, van sacrificar pola rapaza y el so noviu, al qu'ellos mesmos ayudaron a escoyer, no que constitúi un induldable anticipu del western crepuscular.^[27]

La película nun foi un ésitu de taquilla magar tar incluyida nel xéneru nel que Ford empecipió la so carrera y col que consiguiera'l so mayor ésitu. Pasaríen años hasta que'l direutor volviera dirixir la so mirada escontra'l oeste.

Tres la encorsetada The Blue Eagle, filme d'ambiente castrense, Ford va conocer el so mayor ésitu de la era silente gracies al drama bélicu Four Sons. Nesti casu, públicu y crítica caminen de la mano al considerala una gran película.^[28] Anque güei permaneza casi escaecida, supunxo'l encumbramiento de Ford al mesmu altor de figures de la dómina como'l mesmu Griffith. El filme trata temes habituales en Ford, como la guerra, la señardá de la patria perdida (Baviera nesti casu sustitúi a l'habitual Irlanda) y la emigración como forma de reconstruyir la mesma vida.

Ford despidir del cine silente con tres películes bien distintos. The Hangman's House supón una vuelta a Irlanda dende la perspeutiva nacionalista que-y caracterizó tres el so contautu col IRA, según a les carreres de caballos. El filme ye reseñable por suponer la primer collaboración acreditada de John Wayne a les órdenes de Ford, amás de cuntar de nuevu con Victor McLaglen. Riley the Cop, nuevamente protagonizada por J. Farrell McDonald, ye una comedia ensin pretensiones rellacionada col slapstick en redol a un axente que se balagoria de nun efeutuar nunca una detención y ye unviáu en misión al estranxeru. Strong Boy taba tamién protagonizada por McLaglen y paez habese perdíu. Los dos últimos films fueron estrenaos como películes mudes pero con sincronización musical, una téunica utilizada polos estudios na fase de transición al sonoru.

Ford dirixó más de sesenta películes mientres la yera silenciosa del cine. Anque la so carrera atayárase cola llegada del soníu, como asocedió con grandes creadores como D.W. Griffith, Erich von Stroheim o Buster Keaton, la so obra sería digna de considerancia na historia del cine. Pero Ford tenía inda munches más coses qu'apurrir.^[29]

Napoleon's Barber constitúi la primera toma de contautu de Ford col cine sonoru. Ye una película curtia de Fox que trata una anéudota ficticia: camín de Waterloo, Napoleón Bonaparte detener nuna barbería pa ser afaitáu; el barberu, que nun-y reconoz, espláyase esplicando lo que-y fadría al Emperador si tener delantre... hasta qu'acaba reconociéndo-y.^[30] Güei perdida, la película nun paez tener mayor interés que'l de la esperimentación de Ford col soníu, aldericando colos téunicos alrodiu de les llendes de la nueva téunica.^[31]

Años dempués, Ford rellató a Peter Bogdanovich cómo los productores despidiéron-yos a él y otros direutores cola llegada del sonoru y reemplazáron-yos por direutores teatrales. Cuando éstos fracasaron nun llabor que desconocíen por completu, Ford y los demás fueron vueltos contratar con un aumentu de sueldu. Según él, el que los actores declamaran el so diálogu mientres el rodaxe nun yera nuevu pos yá se faía mientres la dómina muda en prevención del públicu que sabía lleer los llabios.^[32] Seya que non, Ford foi de los direutores que sobrevivieron al desenvolvimientu téunicu; y facer gracies a asumir la so condición d'asalariáu que tenía d'obedecer les regles impuestes pol patrón.

El primer retu seriu del direutor foi The Black Watch (conocida como Shari, la bruxa o Shari, la bruxa oriental nel ámbitu hispanu). La Fox buscaba un espectáculu d'aventures exótiques de tinte colonialista británicu que guardara ciertes semeyances con Los cuatro plumes, de la que se rodara una nueva versión esi mesmu añu 1929. Nuevamente ye unu de los actores predilectos de Ford, Victor McLaglen, quien interpreta al oficial protagonista, secundáu por Myrna Loy nel rol femenín. La película ta lastrada pol deséu d'esplotar a carta cabal les posibilidaes del soníu, polo qu'abonden los cantares, música militar y allaríos bélicos. Amás, los productores contrataron a un direutor teatral por que rodara nueves y postizas escenes colos protagonistes, nes que la cámara asítiase en planu fixu y los actores declamaban teatralmente, pa nuevu disgustu de Ford.^[33] Magar ello, la película tien dellos apuntes visuales positivos que llevaron al críticu Tag Gallagher a definila como un melodrama neowagneriano.^[34]

L'anterior filme cumplió les mires económiques, y Ford recibió un nuevu encargu de Fox: Salute (1929). Quiciabes la menor ambición del encargu fíxo-y pensar que recibiría menos presiones; o quiciabes fuera la mira de rodar nun ambiente prestoso (les instalaciones militares de Peaks Island) en compañía de los sos amigos Ward Bond y John Wayne lo que-y atraxo.^[35] El filme, protagonizáu de nuevu por George O'Brien, narra en tonu de comedia la rivalidá esistente ente miembros del Exércitu y de l'Armada de los Estaos Xuníos (dos instituciones bien prestoses al direutor) que va rematar nun partíu de fútbol americanu.

Men Without Women supón la primer collaboración del direutor de Maine col escritor Dudley Nichols, granible unión que s'enllargaría mientres catorce películes más. El mesmu Nichols rellataría darréu la esperiencia almitiendo la so total inorancia inicial alrodiu de cómo s'escribía un guión y cómo Ford enseñólu.^[36] Pero Nichols sí sabía cuntar histories y llueu apoderó la téunica cinematográfica. El trabayu conxuntu de dambos inspiraría dalgunes de los sos meyores películes. Yá que el guionista sirviera na Marina, propunxo una tema naval pal so primer filme, daqué fácilmente aceptáu pol direutor.^[37] La cinta rellata la traxedia de l'atrapada tripulación d'un sumergible que se funde ensin remediu y los sos desesperaos esfuercios por sobrevivir. El opresivo ambiente ye anidiáu por aciu l'habitual usu del humor en pequeñes situaciones colaterales a la trama principal. Ford recordaría más tarde que se trataba de la primer película rodada nun submarín auténticu.^[38] Téunicamente sigue siendo una película muda pero con soníu sincronizáu, qu'inclúi música (inclusive dalgún cantar), efeutos de soníu y dalgún diálogu.^[39]

En Born Reckless, de nuevu con ayuda de Nichols, Ford asumió'l papel contrariu al que sufriera en The Iron Horse o The Black Watch, pos tuvo que terminar una película encargada a otru direutor. Yá que el proyeutu nun-y gustaba, optó por introducir un partíu de béisbol como elementu risible, de forma asemeyada a como fixera en Salute.^[40] Daqué similar asocedió con Up the River, que cuntaba con un guión carcelario que disgustaba a Ford. Él y el comediante Bill Colliér reescribieron el guión convirtiéndolo nuna hilarante comedia de gran ésitu na que los protagonistes entraben y salíen del penal constantemente. La resultancia ye un estrañu amiestu de xéneros^[41] que dio fama a una inusual pareya formada polos casi debutantes Spencer Tracy y Humphrey Bogart,^[42] pero la guionista orixinal sintióse bien fadia con Ford.^[43]

Más interés tien Seas Beneath, nueva aventura marítima de la mano de Dudley Nichols y cola collaboración de George O'Brien. Nesta ocasión rellata l'actuación de la tripulación d'un buque "cazasubmarinos" mientres la Gran Guerra. Anque cierta crítica destaca afayos espresivos que doten de gran "fisicidad" a l'aición, como l'allugamientu d'una cámara na popa del submarín mientres la so emersión,^[44] Ford quedó cafiante pola imposición per parte del estudiu d'una actriz protagonista a la qu'él consideraba incapaz.^[45]

Muncho menos reseñable ye The Brat, comedia de la que Ford namái recordaba años dempués una enérxica engarradiella ente dos muyeres.^[46]

Arrowsmith (estrenada n'España como El doctor Arrowsmith y n'Arxentina como Médicu y amante) ye una película interesante por dellos motivos. De primeres, ye'l primer trabayu de Ford con una productora distinta de Fox Film Corporation tres una llarga rellación de exclusividad con ésta; la collaboración col productor Samuel Goldwyn nuna obra ambiciosa nun foi senciella pal direutor. De segundes, constitúi'l primer aproximamientu a una tema que depués remanecería en Ford, la medicina, esta vegada al traviés de l'adaptación d'una novela de prestíu del recién Premiu Nobel Sinclair Lewis, llibru que fuera, de la mesma, gallardoniáu col Premiu Pulitzer. A lo último, ye'l primer esfuerciu seriu de Ford por describir en fondura a un personaxe complexu.^[47]

Anque la crítica consideró darréu que ye una película fallida en dellos aspeutos, llogró en 1932 cuatro nominaciones a los Premiu Óscar de l'Academia, ente ellos el d'meyor película, siendo la primer vegada qu'una obra de Ford llegaba a llograr esti tipu de reconocencia.

El filme tuvo consecuencies d'otru tipu. Ford incumplió'l contratu robláu con Goldwyn que-y prohibía beber mientres el rodaxe, lo que fizo que fuera sancionáu por aquél^[48] y que, de siguío, Fox diera per concluyíu'l contratu de exclusividad qu'esfrutara mientres años.^[49] A partir d'esi momentu, anque Ford siguió collaborando con Fox, quedó en llibertá pa desenvolver proyeutos con otros estudios. Ello significó un importante cambéu na forma de trabayar d'un direutor avezáu hasta entós a tar en nómina d'una compañía.

Ford vuelve trabayar cola compañía de los sos entamos, Universal, nel rodaxe de Air Mail (Homes ensin mieu, 1932). Ellí va conocer al capitán de fragata Frank W. Spig Weady, condecoráu pilotu d'aviación de la Marina que collaboró como guionista nésti y otros films (ente ellos, They Were Expendable, de nuevu con Ford), col que-y va llegar a xunir una estrecha amistá. La película se ambienta nel mundu de los pilotos dedicaos al corréu aereu, y la so temática asemeyar a la de la gran película posterior de Howard Hawks Only Angels Have Wings (Only Angels Have Wings, 1939). Sicasí, a Ford fálta-y la vivencia personal que sí tuvo Hawks y que-y dexó trescalar la película de verosimilitud, polo que'l filme fordiano ye muncho más fríu que'l del cineasta-aviador.

Flesh (Carne, 1932) supón la primer collaboración de Ford cola Metro-Goldwyn-Mayer. Nesti drama, un fuerte Wallace Beery tien d'enfrentase tanto a una banda de gangsters como a una tarrecible muyer fatal. El nome de Ford nun apaez nos títulos de creitu.

Con Pilgrimage (Pelegrinos o Pelegrinación nos sos estrenos hispanos, 1933) Ford vuelve trabayar con Fox Film Corporation. La película ta basada nuna narración d'I.A.R. Wylie, la mesma autora del rellatu que dio llugar a Cuatro fíos, el mayor ésitu de Ford na dómina del cine mudu. Nuevamente la historia trata alrodiu de les rellaciones maternofiliales, pero nesti casu la madre ye una muyer dura que se niega a que'l so fíu contraiga matrimoniu y ruempe con él. El fíu va morrer na guerra y la madre namái se va reconciliar cola so nuera y nietu en conociendo a otru soldáu que tuvo una esperiencia similar a la del so difuntu fíu.

En 1933, Ford acepta l'encargu de realizar una película protagonizada pol popularísimo actor Will Rogers. L'ésitu de Doctor Bull va favorecer la realización d'otros dos películes, Judge Priest (1934) y Steamboat' Round the Bend (1935), componiendo un ciclu que, por axuntar una serie de carauterístiques propies, denominar dacuando la triloxía de Will Rogers.^[50]

Repon a Dudley Nichols pa Patrullar perdida que mete n'escena en 1934 la RKO con Victor McLaglen, a quien ufiertaría un nuevu gran papel en Hangman's house. Ford va repunar siempres la so siguiente película El mundu en marcha ambientada nos finales del sieglu XIX y principios del XX a pesar de que tien delles escenes de guerra bien realistes. Más ésitu tuvo Judge Priest con Dudley Nichols nel guión y l'actor Will Rogers que dirixiera l'añu enantes en Doctor Bull y que nuevamente dirixiría en 1935 na película Steamboat round the bend, xusto primero que ésti morriera nun tráxicu accidente d'avión. Esta película ye una de les preferíes del direutor. Fíxose un remake en 1952 tituláu El Sol relluma pa tol Mundu.

En 1934, Ford empieza a participar económicamente nes sos películes. Mercóse un yate al que bautizó como "L'Araner" n'homenaxe a Irlanda que tendría hasta 1970. Rodaría dos películes más y empezaría a tener problemes pola presión de Hollywood. Siguió la so amistá con John Wayne, que trabayó con él como figurante nes sos primeres películes, en El delator.

En 1935 funda con King Vidor, Lewis Milestone, William A. Wellman, Frank Borzage y Gregory La Cava l'Asociación de Direutores, reemplazando asina l'Asociación de Direutores de Películes. El delator, realizada bien rápido pa la RKO dexó-y encetar la tema de la Irlanda británica. Nun son un misteriu la so simpatía escontra'l IRA. Nesta película afayar al Ford de los decoraos interiores, ta lloñe de les sos grandes producciones y decoraos clásicos del oeste. Con esti trabayu, inspiráu nel cine espresionista recibe'l so primera Óscar al meyor direutor que diría parar a l'Asociación de direutores fundada enantes.

20th Century Pictures en 1935 absuerbe a la Fox, y pasa a denominase dende entós 20th Century Fox, de Darryl F. Zanuck. Realiza al pie del so nuevu productor, un gran almirador d'Abraham Lincoln, The Prisoner of Shark Island. Los problemes ente Ford y Zanuck empiecen pol enfrentamientu pola mor del acentu sureñu de Warner Baxter. Ford ta a puntu de dexar la 20th Century Fox pero finalmente apuerta a los deseos de Zanuck. Dende entós caltienen una estrecha amistá y almiración.

Dirixe a Katharine Hepburn en María Estuardo pa la RKO en 1936. Dirixó tamién en 1937 Furacán sobre la Isla producida por Samuel Goldwyn.

En 1937 apuntar nel Comité cinematográficu d'Ayuda a la República Española p'ayudar a los republicanos combatientes na Guerra Civil Española (1936-1939). Encárgase personalmente d'unviar una ambulancia coles Brigaes Internacionales. Ye un lluchador bien activu tamién na llucha contra'l nazismu. En 1938 defende'l bloquéu a l'Alemaña nazi y ye nomáu miembru de la Lliga Hollywoodiense Anti-Nazi. La firma del pactu xermanu-soviéticu valió-y la crítica de los comunistes que lu acusaron de "propaganda de guerra".

Con Stagecoach, Ford torna al western. Nesta película cunta con John Wayne que recibe la oportunidá de la so vida y va convertise nuna gran estrella. Los esteriores rodar en Monument Valley. La película optó a ocho Óscar, de los que consiguió'l d'actor secundariu con Thomas Mitchell y el de banda sonora, y John Ford recibió'l Premiu de la Crítica Cinematográfica Neoyorquina. Stagecoach considérase la meyor película del Oeste de tolos tiempos.

Dempués y xunto a Zanuck retomó la so pasión por Lincoln y rodaron xuntos Young Mr. Lincoln con Henry Fonda, que va ser el protagonista de los sos dos películes siguientes: The Grapes of Wrath (collaboración número dolce col guionista Nunnally Johnson) y Drums Along the Mohawk. En 1940 gana de nuevu'l Óscar al meyor direutor. El so talentu por fin ye reconocíu polos profesionales y la crítica.

Vuelve trabayar con John Wayne en The Long Voyage Home. La última película de Ford enantes de la guerra ye tou un ésitu de públicu y crítica. Recibe cinco Óscar, ente ellos el de meyor película y meyor direición (arrampuñándo-ylo a Citizen Kane d'Orson Welles).

En 1939 Ford tien la intuición de qu'América nun tardaría n'entrar na Segunda Guerra Mundial. Ponse a la cabeza d'un grupu de cineastes que piden a Franklin Roosevelt el boicó a l'Alemaña nazi y funda un grupu de xente de Hollywood al serviciu de l'Armada Americana llamáu Naval Field Photographic Unit. Tres l'ataque xaponés a Pearl Harbor el 7 d'avientu de 1941 fúndanse otros dos grupos similares.

Mientres la guerra, Ford y el so equipu percuerren los teatros informando d'operaciones militares. A principios de 1.942 van al frente del Pacíficu. Realicen pa la Marina los documentales: 7 d'avientu sobre l'ataque de Pearl Harbor, y La batalla de Midway; les imáxenes del ataque xaponés a la islla fueron rodaos por Ford. Los dos reportáron-y un Óscar al meyor documental. Realizó tamién una pequeña película pa les families de les víctimes de Midway llamada Escuadrón Torpedu. En 1942 treslladar al norte d'África pa cubrir el desembarcu. Mientres 1943 cubre múltiples operaciones esteriores y les victories de los aliaos en Victoria en Burma. Cubre tamién en 1944 el desembarcu de Normandía. Sigue tamién al exércitu mientres la preparación del Procesu de Nuremberg.

De febreru a xunu de 1945 rueda They were expendable pa la Metro-Goldwyn-Mayer con John Wayne, Robert Montgomery y Donna Reed. Ésta ye curiosamente la única película de Ford sobre la Segunda Guerra Mundial, na que tan viviegamente participó. El dineru recaldáu por esta película foi destináu pa los veteranos de la Field Photo Unit y la Field Photo Farm.

Dempués de la guerra vuelve a Hollywood y vuelve rodar en Monumental Valley: My Darling Clementine. En The Fugitive (1947) trabaya de nuevu con Henry Fonda, a quien dexaba interpretar con total llibertá.

Dirixir en 1952, de nuevu en compañía del so actor predilectu, John Wayne. La película trata sobre un boxeador norteamericanu, Sean Thorton (interpretáu pol nomáu Wayne), que torna al so Irlanda natal pa recuperar la so granxa y escapar del so pasáu. Ellí namórase d'una allegre chica, anque pa consiguila tendrá de lluchar contra les costumes locales, incluyíos el pagu d'una dote y l'oposición del temperamental hermanu de la so prometida.

La película llogró siete nominaciones a los Óscar, incluyendo meyor película, y foi gallardoniada por dos. Una de les estauínes foi a manes de Ford y la otra a los direutores de fotografía Winton C. Hoch y Archie Stout. Ta considerada como una de les meyores películes de la historia del cine

• Tres homes malos (Three Bad Men) (1926)
• Traxedia submarina (Men Without Women) (1930)
• Caravana de paz (Wagon Master) (1950)

• His Lordship (His Lordship) (1936)
• Everybody Does It (Everybody Does It) (1949)

Añu	Categoría	Persona	Resultáu
1932	Meyor película	Arrowsmith	Nomáu
1935	Meyor película	El delator	Nomáu
1935	Meyor direutor		Ganador
1939	Meyor película	Stagecoach	Nomáu
1939	Meyor direutor		Nomáu
1939	Meyor argumentu	Young Mr. Lincoln	Nomáu
1940	Meyor película	The Grapes of Wrath	Nomáu
1940	Meyor direutor		Ganador
1940	Meyor película	The Long Voyage Home	Nomáu
1941	Meyor película	How Green Was My Valley	Ganador
1941	Meyor direutor		Ganador
1942	Meyor documental llargu	The Battle of Midway	Ganador
1943	Meyor documental curtiu	El 7 d'avientu	Ganador
1952	Meyor película	The Quiet Man	Nomáu
1952	Meyor direutor		Ganador

Añu	Categoría	Persona	Resultáu
1952	Meyor direutor	The Quiet Man	Nomáu

Añu	Categoría	Persona	Resultáu
1935	Meyor película	El delator	Ganador
1940	Meyor película	The Grapes of Wrath	Ganador
1952	Meyor película	The Quiet Man	Ganador
1952	Meyor direutor		Nomáu
1958	Meyor direutor	The Last Hurrah	Ganador

• Cases, Quim (1989). John Ford, l'arte y la lleenda. Barcelona: Empobináu por... S.A., páx. 495. ISBN 84-87270-01-8.
• Bogdanovich, Peter (1971). John Ford. Madrid: Editorial Fundamentos, páx. 197. ISBN 84-245-0009-1.
• Gallagher, Tag (1986). John Ford: L'home y el so cine. Tres Cantares (Madrid): Ediciones Akal, páx. 768. ISBN 978-84-460-2304-3. Consultáu'l 14 d'abril de 2013.

• Wikimedia Commons acueye conteníu multimedia sobre John Ford.
• Wikiquote tien frases célebres suyes o que faen referencia a John Ford.

• John Ford na Internet Movie Database (n'inglés)
• Dioses y bisarmes: John Ford Documental de TCM, en YouTube
• Estazo de Empobináu por John Ford en You Tube, documental de Peter Bogdanovich (Versión n'inglés con subtítulos n'español)
• home-un cine John Ford: un home, un cine Artículu d'Adolfo Bellido López
• Filmografía completa con títulos traducíos na Arxentina

• The American West of John Ford, en You Tube, documental (versión n'inglés)