Dança persa

A dança persa ou a dança iraniana (em língua persa: رقص ایرانی) refere-se aos estilos de dança nativa do Irão. Os géneros de dança no Irão variam dependendo da área, da cultura e da língua da população local, desde reconstruções sofisticadas de danças refinadas de corte até danças folclóricas energéticas.^[1] A população do Irão inclui muitos grupos étnicos, como curdos, azerbaijano, turcomano, judeus, arménios, georgianos, bem como numerosos grupos tribais iranianos que podem ser encontrados nas fronteiras do atual Irão.^[1] Cada grupo, região e época histórica tem estilos de dança específicos associados. Raghs (também escrito como Raqs) é a palavra árabe para a dança, e é quase exclusivamente a palavra usada para a dança em persa, já que a palavra persa para a dança, "paykubi", não é mais útil comum. É também a palavra no Azerbaijão para a dança (Reqs). A palavra curda para a dança é "Halperke", e Lorestan lurs usa a palavra "Bākhten" (ou Bāzee) para a dança.^[2]

A mais antiga dança persa investigada é uma dança que cultiva Mithra (como no culto de Mithras) em que um touro foi sacrificado. Este culto tornou-se mais adepto do Império Romano. Elbaile era promover vigor na vida.^[3] A antiga dança persa foi investigada de forma significativa pelo historiador grego Heródoto de Halikarnaso, em seu livro Livro IX (Calliope), no qual descreve a história dos impérios asiáticos e das guerras persas até 478 a.C.^[3] A antiga Pérsia foi ocupada por potências estrangeiras, primeiro os gregos, depois os árabes e depois os mongóis e, por sua vez, a instabilidade política e as guerras civis ocorreram. Ao longo dessas mudanças, houve um lento desaparecimento das tradições da dança e do património.^[3]

Após a queda do Império Persa, quando o país foi destruído, mulheres e meninas iranianas foram escravizadas por novos conquistadores, muitas vezes forçados a escravidão sexual e forçados a dançar erótica para novos governantes. A proibição religiosa de dançar no Irão veio com a propagação do Islão, mas foi estimulada por eventos históricos.^[3] A proibição religiosa da dança aumentou e caiu ao longo dos anos, mas após a revolução iraniana em 1979, a dança já não era permitida por causa da frequente mistura de sexos.^[3][4] A companhia nacional de balé iraniano se separou e seus membros emigraram para diferentes países.^[5] Como resultado, muitas das talentosas dançarinas persas se mudaram para o Ocidente e se espalharam principalmente em toda a Europa e nos Estados Unidos, e a nova geração de bailarinas e artistas de balé iranianos cresceu na diáspora.^[5]

O Irão tem quatro categorias de dança e esses géneros são; danças de linha ou corrente, dança de improvisação individual, danças de guerra ou de combate e danças rituais ou espirituais.

• As danças em linha ou em cordas são frequentemente chamadas pela região ou grupos étnicos com os quais estão associados.^[1]
• A dança de improvisação individual geralmente inclui influências dos Safavidas e Qajar Court Dance. Muitas vezes são danças improvisadas e usam movimentos delicados e elegantes de mãos e braços, como círculos de pulso.^[1]
• As danças de guerra ou combate imitam o combate ou ajudam a treinar o guerreiro. Pode-se argumentar que os homens zurkhaneh, um ginásio tradicional de estilo persa chamado "Casa de Força" e seus movimentos de treinamento de luta ritualizados são conhecidos como uma espécie de dança chamada "Raghs-e-Pa", mas também pode ser visto como uma arte marcial.^[1][6]
• As danças rituais ou espirituais, muitas vezes os sufis, são conhecidas como 'sama' e também um tipo de 'zikr' (música religiosa).^[1] Existem vários tipos de dança de trance para práticas de cura no Irão e nas áreas circundantes. Um ritual de cura envolvendo trance, música e movimento é chamado "le'b guati" dos Baluchis do Irão do leste, que é realizado para livrar uma pessoa possuída por um espírito e parece ser um estado semelhante ao de um exorcismo.^[2] Há um termo em Balochi "gowati" para pacientes psicologicamente doentes - possuídos pelo vento - que se recuperaram através da cura musical.^[7]