Cazuza

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Cazuza
Cazuza em 1988.
Nome completo	Agenor de Miranda Araújo Neto
Pseudônimo(s)	Cazuza
Nascimento	4 de abril de 1958 Rio de Janeiro, DF
Morte	7 de julho de 1990 (32 anos) Rio de Janeiro, RJ
Causa da morte	Choque séptico causado pela AIDS
Nacionalidade	brasileiro
Estatura	1,76 m[1]
Progenitores	Mãe: Lucinha Araújo Pai: João Araújo
Ocupação	Cantor Compositor Poeta Letrista
Carreira musical
Período musical	1980–1990
Gênero(s)	Rock Blues rock MPB
Instrumento(s)	vocais, violão
Gravadora(s)	Som Livre Philips Universal
Afiliações	Lista Barão Vermelho Frejat Simone Leoni George Israel Leo Jaime Lobão Cássia Eller Arnaldo Antunes Bebel Gilberto Rita Lee Ney Matogrosso Renato Russo
Página oficial
cazuza.com.br

Agenor de Miranda Araújo Neto,^[2] mais conhecido como Cazuza (Rio de Janeiro, 4 de abril de 1958 – 7 de julho de 1990), foi um cantor, compositor, ator, poeta e letrista brasileiro.

Inicialmente conhecido como vocalista e principal letrista da banda Barão Vermelho,^[3] na qual fez bem-sucedida parceria com Frejat, posteriormente seguiu carreira solo, sendo aclamado pela crítica como um dos principais poetas da música brasileira.^[4]

Exagerado, primeiro álbum do artista fora do Barão Vermelho, foi lançado em novembro de 1985. Dois anos depois, em 1987, Cazuza lançou Só Se For a Dois. Entre 1988 e 1989, o cantor lançou outros dois álbuns, O Tempo Não Para (1988) e Burguesia (1989) — este último gravado por Cazuza já debilitado, em decorrência do vírus HIV, descoberto no mesmo ano em que o disco foi lançado.

Em 1989 revelou ser soropositivo, termo usado para descrever a presença do vírus HIV, causador da AIDS. Nos últimos períodos em vida, Cazuza fez um segundo tratamento em Boston e retornou ao Rio de Janeiro. Morreu em 1990, aos 32 anos, no seu apartamento em Ipanema. Também ficou conhecido por ser rebelde, boêmio e polêmico, tendo assumido em entrevistas sua bissexualidade.

Filho de Lucinha Araújo (1936) e do produtor musical João Araújo (1935-2013), Cazuza recebeu o apelido mesmo antes do nascimento. Foi registrado como Agenor por insistência de sua avó paterna.^[3] Na infância, Cazuza nem sequer sabia seu nome verdadeiro, por isso não respondia à chamada na escola. Só mais tarde, quando descobriu que um de seus compositores prediletos, Cartola, também se chamava Agenor (oficialmente Angenor, por um erro do cartório), começou a aceitar o nome.^[5]

Cazuza sempre teve contato com a música. Influenciado desde pequeno pelos grandes nomes da música brasileira, tinha preferência pelas canções dramáticas e melancólicas, como as de Cartola, Dolores Duran, Lupicínio Rodrigues, Noel Rosa, Maysa e Dalva de Oliveira. Era também grande fã da roqueira Rita Lee, para quem chegou a compor a letra da canção "Perto do fogo", que Rita musicou. Cazuza cresceu no bairro do Leblon e estudou no Colégio Santo Inácio, até mudar para o Colégio Anglo-Americano, para evitar reprovação. Como os pais às vezes saíam à noite, o filho único ficava na companhia da avó materna, Alice.^[6] Por volta de 1965 começou a escrever letras e poemas, que mostrava à avó. Graças ao ambiente profissional do pai, Cazuza cresceu em volta dos maiores nomes da música popular brasileira, como Caetano Veloso, Elis Regina, Gal Costa, Gilberto Gil, João Gilberto, Novos Baianos, entre outros. A mãe, Lucinha Araújo, também cantava e gravou três discos.

Em 1972, de férias em Londres, Cazuza conheceu as canções de Janis Joplin, Led Zeppelin e Rolling Stones, dos quais tornou-se um grande fã. Por causa da promessa do pai, que disse que lhe presentearia com um carro caso ele passasse no vestibular, Cazuza foi aprovado em Comunicação em 1976, mas desistiu do curso três semanas depois. Mais tarde começou a frequentar o Baixo Leblon, onde levou uma vida boêmia, bebendo, fumando e se relacionando sexualmente com homens e mulheres. Para evitar que o filho continuasse a manter uma atitude rebelde perante a vida, João Araújo criou um emprego para ele na gravadora Som Livre, da qual foi fundador e presidente.^[6] Na Som Livre, Cazuza trabalhou no departamento artístico, onde fez triagem de fitas de novos cantores. Logo depois trabalhou na assessoria de imprensa, onde escreveu releases para divulgar os artistas. No final de 1979 fez um curso de fotografia na Universidade da Califórnia, em Berkeley, nos Estados Unidos. Lá, descobriu a literatura da geração beat, os chamados poetas malditos, que mais tarde teria grande influência na carreira. Em 1980 retornou ao Rio de Janeiro, onde ingressou no grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, no Circo Voador.^[5] Foi nessa época que Cazuza cantou em público pela primeira vez. O cantor e compositor Leo Jaime, convidado para integrar uma nova banda de rock de garagem que se formava no bairro carioca do Rio Comprido, não aceitou, mas, indicou Cazuza aos vocais. Daqueles ensaios na casa do tecladista Maurício Barros, nasceu o Barão Vermelho.^[7] Em 30 de novembro de 2013, seu pai João Araújo, então presidente da Som Livre, morreu depois de uma parada cardíaca, aos 78 anos.^[8]

O Barão Vermelho, que até então foi formado por Roberto Frejat (guitarra), Dé Palmeira (baixo), Maurício Barros (teclado) e Guto Goffi (bateria), gostou muito do vocal berrado de Cazuza. Em seguida, Cazuza mostrou à banda letras que havia escrito e passa a compor com Roberto Frejat, formando uma das duplas mais festejadas do rock brasileiro.^[9] Dali para frente, a banda que antes só tocava covers passa a criar um repertório próprio. Após ouvir uma fita demo da banda, o produtor Ezequiel Neves convenceu o diretor artístico da Som Livre, Guto Graça Mello, a gravar a banda.^[6] Juntos convencem o relutante João Araújo a apostar no Barão.

Com uma produção barata e gravado em apenas dois dias, é lançado em 1982 o primeiro álbum da banda, Barão Vermelho. Das canções mais importantes, destacam-se "Bilhetinho Azul", "Ponto Fraco", "Down Em Mim" e "Todo Amor Que Houver Nessa Vida". Apesar de ser aclamado pela crítica, o disco vendeu apenas sete mil cópias.^[6] Depois de alguns shows no Rio de Janeiro e em São Paulo, a banda voltou ao estúdio e com uma melhor produção gravou o disco Barão Vermelho 2, lançado em 1983. Esse disco vendeu 15 mil cópias. Foi nessa fase que, durante um show no Canecão, Caetano Veloso apontou Cazuza como o maior poeta da geração e criticou as rádios por não tocarem a banda. Na época as rádios só tocavam pop brasileiro e MPB. O rótulo de "banda maldita" só abandonou o Barão Vermelho quando o cantor Ney Matogrosso gravou "Pro Dia Nascer Feliz". Era o empurrão que faltava, e a banda ganhou vida pública própria.

A banda foi convidada a compor e gravar o tema do filme Bete Balanço. A canção-título tornou-se um dos grandes clássicos da banda, impulsionando o filme que vira sucesso de bilheteria. A canção também impulsionou as vendas do terceiro disco do Barão, Maior Abandonado, lançado em outubro de 1984, que conquistou disco de ouro, registrando outras composições como "Maior Abandonado" e "Por Que a Gente é Assim?". Em 15 e 20 de janeiro de 1985, o Barão Vermelho se apresentou na primeira edição do Rock in Rio.^[9] A apresentação da banda no quinto dia tornou-se antológica por coincidir com a eleição do presidente Tancredo Neves e com o fim da Ditadura Militar. Cazuza anunciou esse fato ao público presente e para comemorar, cantou "Pro Dia Nascer Feliz".^[10]

Cazuza deixou a banda a fim de ter liberdade para compor e se expressar, musical e poeticamente. Em julho de 1985, durante os ensaios do quarto álbum, Cazuza deixou o Barão Vermelho para seguir carreira solo. Suspeita-se que nesse mesmo ano ele começou a ter febre diariamente, indícios da AIDS que se agravaria anos depois. Ezequiel Neves, que trabalhou com o Barão, dividiu-se entre a banda e a carreira solo de Cazuza. "Fui 'salomônico'", declarou em entrevista ao Jornal do Commercio, em 2007, quando Cazuza completaria 49 anos.

Em outubro de 1985, foi internado para ser tratado por uma pneumonia. Cazuza exigiu fazer um teste de HIV, do qual o resultado foi negativo. Em novembro de 1985, foi lançado o primeiro álbum solo, Exagerado. "Exagerado", a faixa-título composta em parceria com Leoni, se torna um dos maiores sucessos e marca registrada do cantor.^[9] A canção "Só As Mães São Felizes" foi vetada pela censura. Gravou o segundo álbum no segundo semestre de 1986; como a Som Livre rompeu com seu elenco de artistas, Só Se For A Dois foi lançado pela PolyGram (agora Universal Music Group) em 1987. Logo depois, a PolyGram contratou Cazuza. Só se For a Dois mostrou temas românticos como "Só se For a Dois", "O Nosso Amor a Gente Inventa", "Solidão Que Nada" e "Ritual".

A AIDS se manifestou em 1987; Cazuza foi internado com pneumonia, e um novo teste revelou que o cantor era portador do vírus HIV. Em outubro, Cazuza foi internado na Clínica São Vicente, no Rio de Janeiro, para ser tratado por uma nova pneumonia. Em seguida, ele foi levado pelos pais aos Estados Unidos. Lá, foi submetido a um tratamento a base de AZT durante dois meses no New England Hospital, de Boston. Ao voltar ao Brasil no começo de dezembro de 1987, Cazuza inicia as gravações para um novo disco. Ideologia, de 1988, inclui os hits "Ideologia", "Brasil" e "Faz Parte Do Meu Show". "Brasil", em versão de Gal Costa foi tema de abertura da telenovela Vale Tudo, da Rede Globo e ganhou o Prêmio Sharp por melhor música do ano e melhor composição pop-rock do ano (Cazuza, George Israel e Nilo Romero).

Os shows se tornam mais elaborados e a turnê do disco Ideologia, dirigido por Ney Matogrosso, viajou por todo o Brasil. O Tempo Não Para, gravado no Canecão durante esta turnê, foi lançado em 1989. O disco se tornou o maior sucesso comercial superando a marca de 500 mil cópias vendidas. A faixa "O Tempo Não Para" tornou-se um de seus maiores sucessos. Também destacam-se "Todo Amor Que Houver Nessa Vida" com um novo arranjo mais introspectivo, "Codinome Beija-Flor" e "Faz Parte Do Meu Show". "O Tempo Não Para" também foi lançado em VHS pela Globo Filmes.^[10]

Em fevereiro de 1989, declarou publicamente que era soropositivo, ajudando assim a criar consciência em relação à doença e aos efeitos dela. Compareceu na cerimônia do Prêmio Sharp numa cadeira de rodas, e recebeu os prêmios de melhor canção para "Brasil" e de melhor álbum para Ideologia. Burguesia (1989) foi gravado com o cantor numa cadeira de rodas e com a voz nitidamente enfraquecida.^[3] É um álbum duplo de conceito dual, sendo o primeiro disco com canções de rock brasileiro e o segundo com canções de MPB. Burguesia foi o último disco gravado por Cazuza e vendeu 250 mil cópias.^[5] Cazuza recebeu o Prêmio Sharp póstumo de melhor canção com "Cobaias de Deus".^[11]

Em outubro de 1989, depois de quatro meses a base de um tratamento alternativo em São Paulo, Cazuza partiu novamente para Boston, onde ficou internado até março de 1990 voltando assim para o Rio de Janeiro. Na manhã do dia 7 de julho de 1990, Cazuza morreu em seu apartamento em Ipanema aos 32 anos por um choque séptico causado pela AIDS. No enterro compareceram mais de mil pessoas, entre parentes, amigos e fãs. O caixão, coberto de flores e lacrado, foi levado à sepultura pelos ex-companheiros do Barão Vermelho. Cazuza foi enterrado no cemitério de São João Batista, no Rio de Janeiro. Sobre o tampo de mármore do túmulo aparece o título de seu último grande sucesso, "O Tempo Não Para", e as datas de seu nascimento e morte. Em sua lápide nada consta além de seu famoso codinome.^[9] No ano seguinte, foi lançado o álbum póstumo Por Aí.

No YouTube ficou disponível uma apresentação musical de Cazuza intitulada Uma Prova de Amor, em que trabalhava as músicas do CD O Tempo Não Pára - Ao Vivo. No registro vários intérpretes e personalidades aparecem. No palco aparecem pra cantar Gal Costa, Sandra de Sá, Simone e Frejat, onde cantam juntos pela primeira vez Bete Balanço. Na plateia, Lucinha Araújo, mãe de Cazuza, Malu Mader, Cláudia Abreu e Marina Lima. Marina havia sido chamada por Cazuza inicialmente para cantar Preciso Dizer Que Te Amo, num momento bastante irreverente. Mas Cazuza pediu carinhosamente que Marina apenas ouvisse a interpretação dele. Entre os músicos de apoio estavam Ricardo Palmeira, irmão de Dé Palmeira, na época integrante do Barão Vermelho e Nilo Romero, produtor musical e um dos compositores da música Brasil.

O estilo, a habilidade vocal e a obra produzida por Cazuza tiveram um impacto significante na música popular brasileira. Isso deu-lhe o título de um dos maiores vocalistas masculinos de música contemporânea.^[12] Escrevendo para a coluna Combate Rock no UOL, o critico de música Marcelo Moreira escreveu que "Além da evidente qualidade de seus textos e letras, o que faz dele o melhor cantor do nosso rock era a irreverência e a capacidade de ironizar a todos, inclusive a si próprio".^[13] Completando que "Sua própria existência foi o maior legado que deixou, fazendo dele um símbolo daquele pulsante e necessário rock brasileiro dos anos 1980.^[13] De acordo com a revista Rolling Stone Brasil: "Cazuza vive na memória da música brasileira entre lendas sobre seu temperamento passional. Mas o que lhe garante a posteridade é a obra que transcendeu o universo do rock ao se aproximar da MPB com uma poesia sempre cortante no fio da navalha. Uma obra pautada por um desespero paradoxalmente esperançoso".^[14] A cantora e jornalista Mona Gadelha escreveu que Cazuza “fez época com discursos de protesto contra as mazelas do Brasil da época, que são quase as mesmas”, compara. “Ele tinha muita personalidade e colocava isso nas letras, na escolha das temáticas. Cazuza acreditava muito no que escrevia, sem se preocupar em agradar. O rock, além de ser uma música, é um comportamento, uma postura crítica em relação ao mundo. Cazuza cumpriu essa função muito bem com o que escreveu”, avança.^[15] A artista chama atenção para a permanência de vários desses versos no linguajar popular do País. ‘Segredos de liquidificador’, ‘um museu de grandes novidades’, ‘o nosso amor a gente inventa’. "Isso, pra mim, é a verdadeira consagração popular, quando a obra transcende o tempo e adentra o cotidiano da língua".^[15] O cantor Frejat disse que "Cazuza promoveu uma revolução na música brasileira", por conseguir unir o rock brasileiro à MPB, já que antes dele havia forte resistência por parte da indústria a essa união.^[16] Cazuza também é creditado por suas letras criticas e contundentes, que questionavam o sistema político brasileiro; Bruno Ribeiro do Portal do Partido Democrático Trabalhista comentou: "músicas como ‘O Tempo Não Para’ mostravam com suas letras a realidade de um país preconceituoso, problemático e, ao mesmo tempo, revolucionário. Nas entrelinhas, muitas vezes, a mensagem virava discurso".^[17] Francisco Fernandes Ladeira, do Observatório da Imprensa, descreveu-o como "O poeta do rock brasileiro" e louvou as canções “O Tempo Não Para”, “Brasil” e “Burguesia”, por "refletirem não apenas as angústias enfrentadas pelo cantor. Mas também de forma fidedigna como era o contexto brasileiro do final da década de 1980, período marcado por grande instabilidade política e econômica".^[18] Em outubro de 2008 a revista Rolling Stone promoveu a Lista dos Cem Maiores Artistas da Música Brasileira, cujo resultado colocou Cazuza na 34ª posição.^[19]

Em apenas dez anos de carreira, Cazuza deixou 126 canções gravadas, 78 inéditas e 34 para outros intérpretes. As canções de Cazuza já foram reinterpretadas pelos mais diversos artistas brasileiros dos mais diversos gêneros musicais. Em 1999, a Som Livre realizou o show Tributo a Cazuza, posteriormente lançando em CD e DVD, do qual participaram Ney Matogrosso, Barão Vermelho, Engenheiros do Hawaii, Kid Abelha, Zélia Duncan, Sandra de Sá, Arnaldo Antunes e Leoni. Em 2000, foi exibido no Rio de Janeiro e em São Paulo, o musical Casas de Cazuza, escrito e dirigido por Rodrigo Pitta, cuja história tem base nas canções de Cazuza. Em 2004, foi lançado o filme biográfico Cazuza - O Tempo Não Para, de Sandra Werneck.^[10]

Após sua morte, os pais fundaram a Sociedade Viva Cazuza, em 1990. Ela tem como intenção proporcionar uma vida melhor a crianças soropositivas através de assistência à saúde, educação e lazer. Em 1997, a cantora Cássia Eller lançou o álbum Veneno AntiMonotonia, que traz somente composições de Cazuza.^[3] Será enredo da Camisa Verde e Branco, Escola de Samba de São Paulo, no Carnaval de 2025.^[20]

Dentre diversos artistas relacionados a Cazuza, estão: Frejat, por ter sido um grande amigo e seu principal parceiro em composições musicais; Simone ("O Tempo Não Para" e "Codinome Beija-Flor"); Leoni (com quem compôs o maior sucesso, "Exagerado"); George Israel (com quem compôs "Brasil", "Solidão que nada" e mais 13 canções); Leo Jaime (que apresentou Cazuza para a banda Barão Vermelho quando esta já estava formada e precisando de um vocalista para completar a banda); Lobão, tanto pela amizade com Cazuza quanto pela influência de um em outro, por ter sido grande inspiração no começo da carreira;^[10] Cássia Eller por ter sido a intérprete que mais gravou canções de Cazuza; Arnaldo Antunes pela influência marcante; Bebel Gilberto pela amizade e parceria em algumas canções; Rita Lee, parceira na canção "Perto do Fogo", última que ele escreveu antes de morrer e primeira que ela gravou em seu disco de 1990; Ney Matogrosso, um grande amigo, que lhe dirigiu nos shows "Ideologia" e "O Tempo não Para"; e Renato Russo, por ter homenageado duas vezes o amigo e ex-vocalista do Barão (com a canção em inglês Feedback Song For a Dying Friend e com a regravação de Quando Eu Estiver Cantando no show Viva Cazuza, em 1990).^[5]

Ano	Detalhes do álbum	Certificações (vendas certificadas)
1982	Barão Vermelho Lançado: 1982 Gravadora: Som Livre	ABPD - Nenhum: + de 13 000
1983	Barão Vermelho 2 Lançado: 1983 Gravadora: Som Livre	ABPD - Nenhum: + de 15 000
1984	Maior Abandonado Lançado: 1984 Gravadora: Som Livre	ABPD - Ouro - + de 130 000

Ano	Single	Posições	Álbum
		BRA Hot 100
1982	"Down Em Mim"	—	Barão Vermelho
	"Todo Amor Que Houver Nessa Vida"	76
1983	"Pro Dia Nascer Feliz"	1	Barão Vermelho 2
	"Menina Mimada"	—

Ano	Detalhes do álbum	Certificações (vendas certificadas)
1985	Exagerado Lançado: 1985 Gravadora: Som Livre	ABPD - Ouro: 100 000
1987	Só se For a Dois Lançado: 1987 Gravadora: Universal Music Group	ABPD - Platina: + de 250 000
1988	Ideologia Lançado: 1988 Gravadora: Universal Music Group	ABPD - Diamante: + de 1 000 000
1989	O Tempo Não Para Lançado: 1989 Gravadora: Universal Music Group	ABPD - Diamante + 3× Platina 1 800 000
1989	Burguesia Lançado: 1989 Gravadora: Universal Music	ABPD 3× Platina + Ouro: 850 000
1991	Por Aí Lançado: 1991 Gravadora: Universal Music	ABPD - : 2× Platina + Ouro: 600 000
2005	O Poeta Está Vivo - Ao Vivo no Teatro Ipanema 1987 Lançado: 2005 Gravadora: Som Livre	ABPD - Platina: + de 250 000

Obs:
A vendagem de álbuns de Cazuza praticamente dobrou após a sua morte, chegando a um total de 5 milhões de discos em seus 9 anos de carreira; Ideologia e O Tempo Não Pára chegaram à marca de 1 milhão de discos vendidos após a morte do cantor no ano de 1990.

Com o Barão Vermelho

• 2007 - Barão Vermelho ao Vivo (CD e DVD)

Carreira solo

• 1988 - Ideologia (VHS)
• 1989 - O Tempo Não Para (VHS)
• 2008 - Pra Sempre Cazuza (DVD)

• 1984 - Bete Balanço (participação especial)
• 1987 - Um Trem para as Estrelas (participação especial)
• 2001 - Cazuza - Sonho de Uma Noite no Leblon (documentário)
• 2004 - Cazuza - O Tempo Não Para (biográfico)

• 1989 - Cazuza - Uma Prova de Amor
• 2009 - Por Toda Minha Vida - Cazuza

• (1990) Songbook Cazuza Vol. 1
• (1990) Songbook Cazuza Vol. 2
• (1997) Cazuza: Só as Mães São Felizes
• (2001) Cazuza, Preciso Dizer Que Te Amo - Todas as Letras do Poeta
• (2004) Faz Parte do Meu Show: A trajetória de um artista em busca de si mesmo (livro psicografado)
• (2010) Cazuza: O Tempo Não Para - Sociedade Viva Cazuza

Ano	Categoria	Indicação	Resultado
1989	Disco de pop/rock	Ideologia[21]	Venceu
	Música de pop/rock	"Faz Parte do Meu Show"	Indicado
		"Ideologia"	Indicado
	Música do ano	"Faz Parte do Meu Show"	Indicado

Referências

1. ↑ «#4 ForasDeSérie | CAZUZA: 17 curiosidades sobre sua vida». Novabrasil FM. 25 de julho de 2022. Consultado em 16 de julho de 2023 
2. ↑ «A eterna irreverência de Cazuza, com todo o amor que houver nesta vida; Poeta faria 64 anos hoje – Agência AIDS». Consultado em 5 de setembro de 2023 
3. ↑ ^{a b c d} Lucinha Araújo. O tempo não para – Viva Cazuza. [S.l.]: Globo Marcas. 272 páginas. ISBN 978-85-250-2899-0. Consultado em 7 de julho de 2012 
4. ↑ «Há 20 anos, música brasileira perdia o poeta Cazuza». Portal Terra. 2010 
5. ↑ ^{a b c d} «Cazuza - Biografia». Dicionário MPB. Consultado em 7 de julho de 2012 
6. ↑ ^{a b c d} Graziela Salomão (4 de junho de 2004). «Biografia de Cazuza». Época. Revistaepoca.globo.com. Consultado em 7 de julho de 2012 
7. ↑ Regina Echeverria; Lucinha Araujo, Lucinha Araújo (2000). Livro - Cazuza - Só As Mães São Felizes. CAZUZA - SÓ AS MÃES SÃO FELIZES 13ª ed. [S.l.]: Globo. 400 páginas. ISBN 8525038865. Consultado em 7 de julho de 2012  A referência emprega parâmetros obsoletos |coautor= (ajuda)
8. ↑ «João Araújo, pai do Cazuza, morre aos 78 anos no Rio de Janeiro». musica.uol.com.br. Consultado em 11 de fevereiro de 2024 
9. ↑ ^{a b c d} «Perfiz dos artistas / Cazuza». NovaBrasil FM. Consultado em 7 de julho de 2012 
10. ↑ ^{a b c d} «"Série Encontros O Globo relembra Cazuza"». Cazuza. Consultado em 18 de março de 2014 
11. ↑ Chediak, Almir (2020). Songbook Cazuza - Vol. 1. Rio de Janeiro: Irmãos Vitale. p. 30. ISBN 8574073601 
12. ↑ Da redação (15 de outubro de 2008). «Revista escolhe os 100 maiores da música brasileira;». Brasil Online. Consultado em 30 de maio de 2014 
13. ↑ ^{a b} Marcelo Moreira. «Cazuza, 60 anos: louvemos a sua irreverência e inteligência». UOL. Combate Rock. Consultado em 18 de março de 2014 
14. ↑ Mauro Ferreira (15 de outubro de 2015). «Eternamente exagerado». Rolling Stone. Consultado em 30 de maio de 2019 
15. ↑ ^{a b} Mona Gadelha. «Nos 60 anos de Cazuza, artistas falam sobre a permanência da sua arte». O Povo. Consultado em 28 de maio de 2011 
16. ↑ «'Cazuza promoveu uma revolução na música brasileira', diz Frejat». Estadão. Consultado em 28 de maio de 2011 
17. ↑ Partido Democrático Trabalhista. «Cazuza: defensor da igualdade, crítico do preconceito e eleitor de Leonel Brizola Cazuza: defensor da igualdade, crítico do preconceito e eleitor de Leonel Brizola». Consultado em 28 de maio de 2011 
18. ↑ Francisco Fernandes Ladeira. «O poeta do rock brasileiro». Observatório da Imprensa. Consultado em 28 de maio de 2011 
19. ↑ «Os 100 Maiores Artistas da Música Brasileira». Acidezmental.xpg.com.br 
20. ↑ Ismerim, Flávio. «Carnaval 2025: Cazuza será enredo do Camisa Verde e Branco em SP». CNN Brasil. Consultado em 14 de agosto de 2024 
21. ↑ Jornal do Brasil (27 de abril de 1989). «Cazuza provoca emoção na noite de entrega do Prêmio Sharp aos melhores da música». Consultado em 28 de setembro de 2023 

Ligações externas

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