Space age pop
| Space age pop | |
|---|---|
| Origini stilistiche | Easy listening, Era spaziale |
| Origini culturali | Seconda metà degli anni cinquanta |
| Strumenti tipici | orchestra d'archi, coro, theremin, Hammond, Moog, vibrafono, pianoforte, chitarra, basso, batteria, bongo |
| Popolarità | molto bassa, con un picco di popolarità a cavallo fra gli anni cinquanta e sessanta e negli anni novanta[1] |
| Generi correlati | |
| easy listening, exotica, lounge | |
Space age pop ("pop dell'era spaziale") noto anche con i nomi bachelor pad music e space age bachelor pad music,[1] è un genere musicale[2] associato ad alcuni compositori e cantautori messicani e statunitensi, attivi durante il periodo a cavallo fra gli anni cinquanta e sessanta noto, appunto, come era spaziale. Viene anche considerato come un sinonimo di lounge.[3]
Caratteristiche
[modifica | modifica wikitesto]Era uno stile musicale che prendeva ispirazione dallo spirito ottimista dovuto al boom economico e tecnologico di quegli anni, e all'eccitazione generale dovuta alle prime incursioni spaziali.[4][5] Il giornalista Irwin Chusid dichiarò che lo space age pop ebbe il suo momento culminante "pressappoco fra il 1954 e il 1963 - dall'alba delle tecnologie ad alta fedeltà all'arrivo dei Beatles".[6] Tuttavia, la prima opera musicale di Space Age risale al 1947, anno in cui Les Baxter realizza per la Capitol Records su composizioni di Harry Revel l'avveniristico album Music out of the moon, tra i primissimi esempi di concept album dalle impronte marcatamente jazzistiche, e in cui introduce per la prima volta in un organico il theremin (suonato da Dr. Samuel Hoffmann, primo e unico therminista swing), coordinandolo con il coro.
Questa musica non viene classificata in base a un singolo stile musicale, e non è sempre facile da categorizzare; questo perché vi sono numerosi stili musicali e musicisti che possono essere riconosciuti come parte della sua influenza: compositori classici quali Ravel, Debussy e Ketelbey, il jazz di Duke Ellington, Stan Kenton e George Shearing; la musica tradizionale africana, indiana e caraibica; le sperimentazioni acustiche e musicali di Raymond Scott; le orchestrazioni romantiche di Jackie Gleason e, naturalmente, la musica pionieristica di Les Baxter, considerato a tutti gli effetti il padre fondatore di questo stile[4]. Siano da linea guida soprattutto i suoi album alfine di comprendere questo genere in maniera esaustiva. Lo space age pop può essere considerato un precursore della space music.
Lo space age pop ha portato numerose innovazioni nella musica popolare. I suoi LP prodotti durante i primi anni cinquanta includono alcuni dei primi esempi di concept album,[7] e alcuni dei primi dischi registrati in quadrifonia con la tecnica surround.[8]
Sebbene la musica space age pop possa essere realizzata grazie a numerosi e possibili approcci stilistici, il ritmo, le composizioni, e l'arrangiamento presentano sempre alcuni punti in comune. Per esempio, molti compositori di quel genere usano un'orchestra d'archi per dare "calore" e "colore" ai suoni realizzandoli con una sezione dedicata alle percussioni latino-americane. Vengono spesso usate tastiere che spaziano dalle marimbas agli organi, e viene adoperato occasionalmente il theremin. Gli arrangiamenti strumentali sono generalmente molto originali, e vogliono trasmettere un fascino giocoso e colmo di senso dello humour. Le copertine degli album presentano solitamente immagini ispirate al modernismo e allo spazio.
I compositori di questo stile usano generalmente standard della musica jazz quale fondamento per i loro lavori e registrazioni (ad esempio Harlem Nocturne di Earle Hagen e Dick Rogers, Caravan di Juan Tizol, e Autumn Leaves di Joseph Kosma), ma ci sono anche casi di album di composizioni totalmente originali come Space Escapade di Les Baxter del 1958. Nello space age pop vengono anche interpretati brani di musica classica, spesso con organici ridotti rispetto alle versioni originali. Il primo caso di sintesi orchestrale in tale ambito fu introdotto da Andre Kostelanez già nella seconda metà degli anni '40.
La riscoperta degli anni novanta
[modifica | modifica wikitesto]Dopo essere stato dimenticato a partire dal 1963, lo space age pop subì un improvviso aumento della popolarità nei primi anni novanta. Fra coloro che maggiormente contribuirono a ri-diffondere lo stile vi fu Irwin Chusid che iniziò a trasmettere, durante gli anni ottanta, dischi di artisti Space age pop tramite l'emittente radiofonica WFMU.[1] A conferma del successo dell'operazione commerciale di Chusid, vi fu l'antologia Space-Age Bachelor Pad Music (1994), del compositore Juan García Esquivel che vendette 70,000 copie[1][3] Il gruppo musicale underground pop degli Stereolab pubblicò Space Age Batchelor Pad Music nel 1993, un EP al quale viene generalmente attribuito un aumento della popolarità della formazione. Ma la grossa affermazione arriva dalla seconda metà degli anni '90 con la serie Ultra Lounge per opera della Capitol Records, una serie di Cd tematici contenenti molti dei brani più rilevanti in versione rimasterizzata. A partire dagli anni Dieci del nuovo millennio, una formazione che ha ripreso lo stile è il complesso di jazz vocale dei Randy Van Horne Singers.
Note
[modifica | modifica wikitesto]- ^ a b c d (EN) Chris Morris, Bachelor Pad Music From '50s '60s Is Swinging Again, in Billboard, settembre 1995.
- ^ Suzanne Matczuk, Bain & Cox, BUR, 1998, p. 38.
- ^ a b Pulse (Selezione del mensile musicale Tower Records/Video) n.164, ottobre 1997, p. 57 Articolo: "Catalog Rolling: How Record Labels Decide What Titles to Re-Release" (l'articolo inizia a pag. 42)
- ^ a b "gli anni Cinquanta e Sessanta - un'era ossessionata dai progressi tecnologici e dalle nuove frontiere. Le copertine raffigurano famiglie felici, case confortevoli, e cocktail parties. Lo Space Age Pop è l'interpretazione musicale di questi sogni. Esso comprende l'inquietudine vissuta in quegli anni, i suoni ipnotici della musica d'atmosfera, e le melodie polinesiane, hawaiiane, caraibiche, e giunglari dell'Exotica; l'alta fedeltà e i suoni ispirati a quelli stereofonici della musica degli appartamentini per scapoli; nonché il sogno, ovvero seducenti rapsodie di note cocktail." Pag. 1Exotiquarium: Album Art from the Space Age, Jennifer McKnight-Trontz e Lenny Dee, St. Martin's Press Music/Songbooks, 1999, ISBN 0-312-20133-8
- ^ "Lo Space Age Pop si sviluppò in seguito ad un'insaziabile appetito per il 'nuovo' da parte degli americani, che maturarono lo stile musicale da loro voluto: atmosfere seducenti, ritmi primitivi, ed effetti sonori di fantasia.", Pag. 6, Exotiquarium: Album Art from the Space Age, Jennifer McKnight-Trontz and Lenny Dee, St. Martin's Press Music/Songbooks, 1999, ISBN 0-312-20133-8
- ^ "The History of Space Age Pop" note di copertina da parte di Irwin Chusid, Space Age Pop Vol 1: Melodies and Mischief, RCA Records 1995
- ^ "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band dei Beatles, pubblicato nel 1969, è spesso considerato il primo concept album. Ma gli artisti Space Age Pop ne registrarono altri alla fine degli anni quaranta: prima ancora che quell'LP venisse pubblicato.", Pag. 10, Exotiquarium: Album Art from the Space Age, Jennifer McKnight-Trontz e Lenny Dee, St. Martin's Press Music/Songbooks, 1999, ISBN 0-312-20133-8
- ^ "Fra il 1957 e l'introduzione delle registrazioni quadrifoniche (quattro canali) degli anni settanta, gli artisti Space Age Pop fecero della qualità degli stereo un fattore di primaria importanza per la scelta degli strumenti e la composizione della loro musica.", Pag. 10, Exotiquarium: Album Art from the Space Age, Jennifer McKnight-Trontz e Lenny Dee, St. Martin's Press Music/Songbooks, 1999, ISBN 0-312-20133-8
Collegamenti esterni
[modifica | modifica wikitesto]- (EN) Sito dedicato allo space age pop, su spaceagepop.com. URL consultato il 30 giugno 2014.
- (EN) Galleria dedicata a copertine di album space age pop, su spaceagepopagogo.tripod.com. URL consultato il 30 giugno 2014.
