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Red House (chanson)

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Pour les articles homonymes, voir Red House (homonymie).

Red House

Chanson de The Jimi Hendrix Experience
extrait de l'album Are You Experienced
Sortie
Enregistré
aux studios CBS à Londres
Durée 3:45[1]
Genre Blues[2]
Format 33 tours
Auteur-compositeur Jimi Hendrix
Producteur Chas Chandler
Label Track

Pistes de Are You Experienced

Manic Depression
(2) Can You See Me
(4)

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Red House est une chanson écrite par Jimi Hendrix et l'une des premières chansons enregistrées en 1966 par The Jimi Hendrix Experience. Il a la forme musicale d'un blues conventionnel à douze mesures et présente le jeu de guitare d'Hendrix. Il a développé la chanson avant de former l'Experience et s'est inspiré de chansons de blues antérieures.

Red House est sorti pour la première fois sur l'édition britannique du premier album de Hendrix Are You Experienced en mai 1967 (pour la sortie de l'album américain, des singles Experience précédemment sortis ont été utilisés à sa place). Une deuxième prise similaire est finalement sortie aux États-Unis en juillet 1969 sur la compilation américaine Smash Hits.

La chanson fait partie des concerts d'Hendrix tout au long de sa carrière. Bien que les paroles et la structure de base soient similaires, ses performances variaient généralement de l'enregistrement original. Beaucoup sont enregistrés et continuent d'être publiés officiellement pour la première fois, notamment sur Freedom: Atlanta Pop Festival (2015) et Live in Maui (2020). Red House a également été joué et enregistré par une variété d'artistes de blues et autres genres.

Historique

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Genèse et composition

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Albert King à Paris, 1978

Red House est inspiré par des chansons de blues qu'Hendrix interprète au début de sa carrière en tant que musicien d'accompagnement. Le critique musical Charles Shaar Murray décrit une chanson qu'il appelle California Night, qu'Hendrix a interprétée avec Curtis Knight and the Squires, comme "un sosie, à la fois dans la structure et l'humeur, pour son vivace de Red House en 1967"[3]. Enregistré à l'origine par Albert King en 1961 sous le nom de Travelin' to California[4], c'est un blues lent avec des paroles qui suivent le thème commun du blues de l'homme divaguant et de son amour perdu (parfois aussi identifié à tort comme Every Day I Have the Blues - les deux chansons utilisent le couplet "personne ne m'aime").[note 1][6][7] La chanson d'Elmore James The Sky Is Crying (1960) contient "J'ai un mauvais pressentiment que mon bébé ne m'aime plus" et a été suggérée comme inspirant la ligne similaire utilisée par Hendrix.[8]

Hendrix a enregistré deux versions live de Travelin' to California avec Knight, qui mettent en évidence son jeu de voix et de guitare.[9] Les deux ont été enregistrés au George's Club 22 à Hackensack (New Jersey), le 26 décembre 1965 et/ou le 22 janvier 1966.[10] Après la mort de Hendrix en 1970, les enregistrements (utilisant différents noms) ont été publiés par plusieurs maisons de disques européennes spécialisées dans les disques pirates et les bootleg.[11] En 2017, une version est officiellement sortie sur Curtis Knight [Featuring Jimi Hendrix] : Live at George's Club 20.[12]

L'écrivain musical Keith Shadwick décrit la performance de Hendrix comme "une démonstration stupéfiante de jeu de guitare blues qui mérite d'être mentionnée dans le même souffle que ses efforts ultérieurs avec l'Experience".[7] Bien que Shadwick compare le son et la phraséologie de sa guitare à ceux de Buddy Guy, il ajoute que ses techniques "transcendent simplement tous les modèles précédents et innovent" et montre que "sa capacité à produire des lignes longues et constamment surprenantes à travers les changements de blues standard est déjà mûr".[7] En 1966, lors de sa résidence en tant que Jimmy James and the Blue Flames au Cafe Wha? dans le quartier de Greenwich Village à New York, Hendrix a continué à développer son numéro de slow blues qui est devenu Red House.[13]

Enregistrement

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Noel Redding a recommencé à rejouer de la guitare après avoir quitté l'Experience, 1969

Red House est l'une des premières chansons enregistrées par l'Experience. Le groupe l'a tenté pour la première fois aux studios CBS de Londres le mardi , après leur interprétation de Hey Joe pour l'émission télévisée Ready Steady Go!.[14] Des pistes de base pour plusieurs chansons sont enregistrées au cours de la session de trois heures.[15] Le producteur Chas Chandler a rappelé: "La Red House sur l'album [Are You Experienced] est enregistrée au cours des quinze dernières minutes de la session [du 13 décembre]. Noel a même joué de la guitare rythmique sur le morceau, jouant la ligne de basse. Jimi a juste réalisé une fois la chanson pour savoir comment la jouer et nous nous sommes lancés".[16]

Redding a ajouté : "J'avais emprunté une horrible vieille guitare électrique à corps creux à quelqu'un du studio... parce que j'aimais jouer en rythme pour me familiariser avec une séquence, n'étant pas encore tout à fait à l'aise avec la basse".[17] La guitare est réglée d'un demi-ton, les commandes de tonalité étant réglées pour ressembler à une guitare basse.[18]

Des prises supplémentaires de la chanson ont été enregistrées aux studios De Lane Lea le , qui suivaient de près l'arrangement précédent.[19] Cependant, Hendrix et Redding ont eu des problèmes avec les notes manquées et les prises n'ont pas été utilisées, à l'exception d'une piste d'accompagnement qu'Hendrix a ensuite ajouté aux studios Olympic le 29 mars[20] ou début avril 1967.[19]

Analyse artistique

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Musique

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Red House est un blues modérément lent, que les auteurs musicaux Tom Wheeler et Joe Gore décrivent comme ayant "la structure à douze mesures, les paroles, l'accompagnement et l'arrangement [qui] sont plus ou moins conventionnels".[21] La chanson est de mesure
dans la tonalité de si avec un tempo de 66 battements par minute[22] (bien que Hendrix ait joué la chanson dans la tonalité de si, il accordait généralement sa guitare d'un demi-ton et parfois d'un ton plus bas, résultant dans un ton plus bas).[21] La chanson s'ouvre sur un accord de septième bémol que l'on trouve fréquemment dans les chansons de blues, y compris les intros des chansons de Robert Johnson Dead Shrimp Blues, Kind Hearted Woman et 32-20 Blues.[23] Après l'intro de quatre mesures, la section ryhtmique de l'Experience (le batteur Mitch Mitchell et le bassiste Noel Redding exceptionnellement à la seconde guitare jouée comme une basse) entre dans la chanson tandis que Hendrix joue en solo jusqu'à la voix à la mesure treize.[24] Après deux sections vocales de douze mesures, Hendrix joue un nouveau solo pour douze mesures, puis termine avec une autre section vocale, avec le traditionnel "break" sur la 10e mesure, la musique reprenant sur la 11e pour le final.[25]

La caractéristique la plus importante de la chanson est le travail de guitare de Hendrix[26]. L'auteur Jeffrey Carroll décrit son solo comme "concis et plein de vocalismes, de flexions et de glissandos, de sauts, de descentes et de whoops de sa guitare conservés dans une structure traditionnelle de break".[27] Shadwick le compare également à une voix, l'appelant une "approximation proche de la voix humaine... écopant et pliant ses phrases pour un effet expressif maximal".[28] Le bluesman américain John Lee Hooker a commenté: "Ce Red House, ça va te faire attraper ta mère et l'étouffer! Mec, c'est vraiment dur, ça te déchire. Il pourrait descendre, il pourrait l'écraser, ouais, Seigneur ! Il avait tellement de blues".[29]

Paroles

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Dans sa biographie Room Full of Mirrors, le biographe Charles R. Cross commente que le thème de la chanson est "aussi vieux que le blues lui-même; la femme du chanteur ne l'aime plus et a déménagé".[30] L'auteur Kay Norton décrit l'influence plus large du blues comme "équilibrant une célébration de l'amour et du sexe avec un humour noir et des commentaires ironiques sur la perte, les mauvais traitements, la corruption et la pauvreté".[31] Les paroles suivent un appel et une réponse de blues ou un modèle AAB, où la première ligne (A) est répétée (souvent avec une légère variation), suivie de la réponse (B) :

« Attendez une minute quelque chose ne va pas ici, la clé ne déverrouillera pas cette porte (Wait a minute something's wrong here, the key won't unlock this door)
Attends une minute quelque chose ne va pas, Seigneur aie pitié cette clé ne déverrouillera pas cette porte (Wait a minute something's wrong, Lord have mercy this key won't unlock this door)
(Quelque chose se passe ici) ((Something's goin' on here))
J'ai un mauvais, mauvais pressentiment, que mon bébé ne vit plus ici... (I have a bad, bad feeling, that my baby don't live here no more...)

Eh bien, je pourrais aussi bien retourner là-bas, loin dans les collines (Well I might as well go back over yonder, way back among the hills)
(Ouais c'est ce que je vais faire) ((Yeah that's what I'm gonna do))
Seigneur, je pourrais aussi bien retourner là-bas, loin là-bas dans les collines (Lord I might as well go back over yonder, way back yonder across the hills)
Parce que si mon bébé ne m'aime plus, je sais que sa sœur le fera ('Cause if my baby don't love me no more, I know her sister will)
(Ouais, comment ça ?) ((Yeah, how's that?))[32] »

Selon le bassiste de Experience Noel Redding, Hendrix lui a dit qu'il s'agissait de sa petite amie quand il était au lycée, Betty Jean Morgan.[30] Le frère de Jimi, Leon Hendrix, a également estimé qu'il s'agissait de Betty Jean, mais incluait également sa sœur Maddy[33], bien que leur maison soit marron.[30] Shadwick suggère que la chanson a été inspirée par Linda Keith, alors petite amie de Keith Richards et une des premiers fans de Hendrix.[28] Keith a qualifié l'appartement de son amie à Manhattan, avec ses murs et sa décoration en velours rouge[34], de "maison rouge", et les deux y ont fréquemment séjourné pendant l'été 1966.[35] À Londres en 1970, Hendrix a rencontré Keith et lorsqu'il a joué Red House au Festival de l'île de Wight en 1970, il lui a dédié la chanson et a ajouté "Je dois partir d'ici, parce que ma Linda ne vit plus ici" aux paroles.[36] Cependant, Billy Cox, ami de longue date et bassiste des groupes post-Experience de Hendrix, a expliqué : "Pour autant que je sache, Red House n'avait aucune signification en référence à une personne, un lieu ou une chose en particulier. C'était juste un morceau de blues que Jimi a composé".[23]

Interprètes

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Musiciens

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Équipe technique

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  • Chas Chandler : production
  • Mike Ross : ingénieur du son aux studios CBS (version originale)
  • Dave Siddle : ingénieur du son aux studios De Lane Lea (version américaine de 1969)
  • Eddie Kramer : ingénieur du son aux studios Olympic (ajouts de la version américaine de 1969), mixage

Parutions

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Lors de la préparation des mixages finaux du premier album de l'Experience, Chandler a choisi d'utiliser la prise du 13 décembre 1966 enregistré à CBS : « Plus tard, quand nous nous sommes précipités pour assembler l'album, nous avons sorti ce [morceau du 13 décembre] et l'avons donné une écoute. Nous l'avons remixé à Olympic et l'avons ajouté à l'album".[19] Track Records a publié le mix monaural sur Are You Experienced[19], sorti le au Royaume-Uni.[37] À l'époque, c'était une pratique industrielle aux États-Unis d'inclure des singles sur des albums[38], contrairement au Royaume-Uni. Ainsi, lorsque l'album est sorti aux États-Unis, Purple Haze, Hey Joe et The Wind Cries Mary ont été inclus au détriment de Red House et de deux autres chansons[note 2].[38] Hendrix a ensuite remis en question le choix et a commenté "Tout le monde avait peur de sortir Red House en Amérique parce qu'ils ont dit: 'L'Amérique n'aime pas le blues, mec!"[39]

Red House a finalement vu une sortie américaine le .[40] Reprise Records a publié un mixage stéréo de la version enregistrée à De Lane Lea/Olympic sur la compilation Smash Hits.[19] Cette version a ensuite été publiée à l'international sur la compilation Kiss the Sky en 1984.[41] La prise mono originale est devenue disponible aux États-Unis et au Canada lors de sa sortie (sans la plupart des discussions en studio à la fin) sur l'album Blues en 1994.[42]

Autres enregistrements

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Red House était un incontournable des concerts et jam sessions de Jimi Hendrix et souvent ses performances montraient une variété considérable.[21] Certaines interprétations ultérieures montrent des influences de BB King ainsi que l'utilisation d'accords de neuvième de style T-Bone Walker et de styles rythmiques de Curtis Mayfield.[43] De plus, c'était l'une des rares chansons où Hendrix utilisait parfois une guitare autre qu'une Fender Stratocaster, choisissant principalement une Gibson Flying V[44] et parfois une Gibson SG Custom[45]. Redding l'accompagnait normalement sur sa basse signature Fender Jazz[17], au lieu d'une guitare; Cox a également utilisé une basse.[46]

L'album Variations on a Theme: Red House (1992), une référence musicale avec analyses, transcriptions et CD d'accompagnement, explore plusieurs versions live, dont une reprise par John Lee Hooker.[47]

« Bien que Hendrix cherche à suivre à peu près la même feuille de route musicale dans chaque représentation, visitant nombreux de ces mêmes endroits, il n'emprunte jamais deux fois le même itinéraire. »[21]

— Tom Wheeler & Joe Gore, Variations on a Theme: Red House (1992)

Plusieurs autres performances ont été publiées sur divers albums live et de compilation au fil des années[48],[26].[49] Généralement, ces performances ultérieures étaient beaucoup plus longues (sur Variations, elles vont de sept à quatorze minutes)[50] que l'enregistrement original et plus lentes (36 à 60 bpm avec des changements de tempo, sur Variations). Certaines de ces versions ultérieures des formations ultérieures d'Experience et de Hendrix incluent (toutes en direct, à l'exception de deux performances en studio):[note 3]

Reprises par d'autres artistes

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Red House a été interprété par de nombreux blues et autres musiciens[75]. Albert King, dont Travelin' to California a inspiré Hendrix, a enregistré une version pour son dernier album studio, Red House (1991)[76]. Une autre influence de Hendrix, Buddy Guy, l'a enregistré pour Stone Free : A Tribute to Jimi Hendrix[77]. Murray décrit deux versions de John Lee Hooker : une version "plus ou moins fidèle" enregistrée en 1989 qui apparaît sur Variations on a Theme (1992) et plus tard une "version radicalement hookerisée et complètement déconstruite" pour l'album Don't Look Back (1997), produit par Van Morrison.[78] Prince l'a retravaillé sous le nom de Purple House pour l'album-hommage Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix (2004), qui comprenait également la version 1997 de Hooker de la chanson. Dans une critique d'AllMusic, le critique Sean Westergaard commente: "Prince réinterprète Red House avec de superbes chœurs de style gospel et un monstrueux solo de guitare."[79]

Références

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Notes

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  1. ↑ Travelin' to California d'Albert King est sorti en single en 1961 (King 5588) et inclus sur son album The Big Blues (1962); il l'a également enregistré pour Chess Records en 1961 et l'a publié avec le titre California ou California Blues sur l'album de compilation Door to Door (1969) (Chess LP- 1538)[5].
  2. ↑ Les deux autres chansons sont Can You See Me et Remember.
  3. ↑ Red House apparaît sur plusieurs albums posthumes antérieures qui sont maintenant retirés de la vente - les albums répertoriés sont limités à ceux actuellement disponibles.
  4. ↑ À Paris en 1968, Hendrix a présenté la chanson comme mettant en vedette Redding à la guitare, bien que son rôle se limite à l'accompagnement de basse.[53]
  5. ↑ Également publié en 1991 dans le coffret Stages depuis retiré de la vente.
  6. ↑ Bien que "Crossroads" de Cream ne soit pas officiellement sorti avant Wheels of Fire en août 1968, ils jouent la chanson en concert depuis 1966[56].
  7. ↑ La version issue des sessions aux studios TTG en 1968 sur Blues est en fait un composite de deux chansons, avec une improvisation enregistré plus tôt nommé Electric Church servant d'intro[61] (Variations on a Theme inclut 1:15 supplémentaire de cette improvisation d'intro).
  8. ↑ À Woodstock, Hendrix a joué une grande partie de la chanson avec une corde cassée.[68]

Citations

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  1. ↑ D'après le livret de l'album Are You Experienced (édition originale internationale Polydor)
  2. ↑ Carroll 2005, p. 107.
    "Hendrix playing 'Red House' in 1966 in England for his first album ... was not producing the hybrid of blues-rock, as he did later in live performance, but was instead producing an indigenous blues displaying those differences directly attributable to Hendrix's cultural life".
  3. ↑ Murray 1991, p. 139.
  4. ↑ McDermott 2017, p. 11.
  5. ↑ Cub Koda, « Albert King / Otis Rush: Door to Door – Review », sur AllMusic (consulté le )
  6. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 581.
  7. ↑ a b et c Shadwick 2003, p. 67.
  8. ↑ Perone 2019, p. 82.
  9. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 584.
  10. ↑ McDermott 2017, p. 10.
  11. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 581, 584.
  12. ↑ McDermott 2017, p. 10–11.
  13. ↑ Shadwick 2003, p. 80.
  14. ↑ Shadwick 2003, p. 92.
  15. ↑ McDermott, Kramer et Cox 2009, p. 27.
  16. ↑ McDermott, Kramer et Cox 2009, p. 29.
  17. ↑ a et b Redding et Appleby 1990, p. 45.
  18. ↑ Black 1999, p. 67.
  19. ↑ a b c d et e McDermott, Kramer et Cox 2009, p. 28–29.
  20. ↑ Shadwick 2003, p. 107.
  21. ↑ a b c et d Wheeler et Gore 1992, p. 3.
  22. ↑ Hal Leonard 1998, p. 217.
  23. ↑ a et b Fairchild 1994, p. 21–22.
  24. ↑ Hal Leonard 1998, p. 218–219.
  25. ↑ Hal Leonard 1998, p. 219–227.
  26. ↑ a et b Thomas Ward, « Jimi Hendrix: 'Red House' – Review », sur AllMusic (consulté le )
  27. ↑ Carroll 2005, p. 109.
  28. ↑ a et b Shadwick 2003, p. 93.
  29. ↑ Fairchild 1994, p. 18.
  30. ↑ a b et c Cross 2005, p. 175.
  31. ↑ Norton 2016, p. 82.
  32. ↑ Hendrix 2003, p. 136.
  33. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 172.
  34. ↑ Roby et Schreiber 2010, p. 148.
  35. ↑ Shadwick 2003, p. 78.
  36. ↑ Roby et Schreiber 2010, p. 182.
  37. ↑ McDermott, Kramer et Cox 2009, p. 50.
  38. ↑ a et b Perry 2004, p. 91.
  39. ↑ Fairchild 1994, p. 12.
  40. ↑ McDermott, Kramer et Cox 2009, p. 168–169.
  41. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 553.
  42. ↑ Fairchild 1994, p. 21.
  43. ↑ Wheeler et Gore 1992, p. 3–4.
  44. ↑ Heatley 2009, p. 134.
  45. ↑ Wheeler et Gore 1992, p. 5.
  46. ↑ Heatley 2009, p. 142.
    "Billy Cox provided a more solid bass foundation than converted guitarist Noel Redding".
  47. ↑ Shadwick 2003, p. 253.
  48. ↑ Matthew Greenwald, « Jimi Hendrix: 'Red House' – Review », sur AllMusic (consulté le )
  49. ↑ Belmo et Loveless 1998, p. 415–425.
  50. ↑ Wheeler et Gore 1992, Back cover.
  51. ↑ a et b « Paris 1967 / San Francisco 1968 », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  52. ↑ « Live in Paris & Ottawa 1968 », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  53. ↑ a et b Shapiro et Glebbeek 1990, p. 245.
  54. ↑ Ce concert a fait l'objet de l'album Bleeding Heart (1994) retiré des ventes par la suite.
  55. ↑ Murray 1991, p. 220.
  56. ↑ Richie Unterberger, « Cream: BBC Sessions – Review », sur AllMusic (consulté le )
  57. ↑ « Live at Clark University », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  58. ↑ « Dagger: Live in Ottawa », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  59. ↑ « Miami Pop Festival (CD and Limited Edition 2LP) », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  60. ↑ « Winterland (4CD and 8LP Box Sets) », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  61. ↑ a et b Shadwick 2003, p. 165.
  62. ↑ McDermott 2010a, p. 7.
  63. ↑ Experience Hendrix, « Jimi Hendrix Experience Los Angeles Forum: April 26, 1969 to Be Released November 18 », sur Jimihendrix.com (official website), (consulté le )
  64. ↑ Belmo et Loveless 1998, p. 421.
  65. ↑ Shapiro et Glebbeek 1990, p. 543–544.
  66. ↑ « The Jimi Hendrix Experience Box Set », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  67. ↑ « Live at Woodstock (2CD and Vinyl Version) », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  68. ↑ Heatley 2009, p. 144.
  69. ↑ McDermott 2010b, p. 47.
  70. ↑ « Freedom: Jimi Hendrix Experience Atlanta Pop Festival », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  71. ↑ Loder 2001, p. 14.
  72. ↑ Experience Hendrix, « Jimi Hendrix Experience: Live in Maui – New collection features Music, Money, Madness ... Jimi Hendrix in Maui documentary on Blu-ray with Live in Maui 2CD or 3LP album. », sur Jimihendrix.com (official website) (consulté le )
  73. ↑ « Blue Wild Angel: Jimi Hendrix Live at the Isle of Wight », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  74. ↑ « Live at the Isle of Fehmarn », sur JimiHendrix.com (official website), (consulté le )
  75. ↑ « 'Red House' – Also Performed By », sur AllMusic (consulté le )
  76. ↑ « Albert King: Red House – Overview », sur AllMusic (consulté le )
  77. ↑ Stephen Thomas Erlewine, « Various artists – Stone Free: A Tribute to Jimi Hendrix », sur AllMusic (consulté le )
  78. ↑ Murray 2002, p. 463.
  79. ↑ Sean Westergaard, « Various artists – Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix », sur AllMusic (consulté le )

Bibliographie

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v · m
Chansons de Jimi Hendrix
Are You Experienced (1967)
Face A
Face B
Titres Bonus
Axis: Bold as Love (1967)
Face A
Face B
Electric Ladyland (1968)
Faces A et B
Faces C et D
Band of Gypsys (1970)
Faces A et B
First Rays of the New Rising Sun (1997)
Faces A et B
Faces C et D
Autres chansons inédites
Live at Monterey (2007)
Live at Woodstock (1999)
Principaux albums posthumes
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