Kenny Werner

Kenny Werner
Información personal
Nacimiento	19 de noviembre de 1951 Brooklyn (Estados Unidos)
Nacionalidad	Estadounidense
Educación
Educado en	Escuela de Música de Manhattan Berklee College of Music
Información profesional
Ocupación	Pianista de jazz, profesor de música, compositor y pianista
Área	Música, jazz e interpretación de piano
Años activo	desde 1961
Empleador	Berklee College of Music
Género	Jazz
Instrumento	Piano
Discográficas	Sunnyside Records SteepleChase Records Concord Jazz Half Note Records Pirouet Records
Sitio web	kennywerner.com
Distinciones	Beca Guggenheim
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Kenny Werner (nacido el 19 de noviembre de 1951) es un pianista y compositor estadounidense de jazz.^[1]​

Nacido en Brooklyn, Nueva York, el 19 de noviembre de 1951, creció en Oceanside, Nueva York. Werner comenzó a tocar y actuar a una temprana edad, haciendo su primera grabación en televisión a la edad de 11 años. Aunque estudió piano clásico de niño, le gustaba tocar cualquier cosa que escuchara en la radio y la improvisación era su verdadera vocación. En la escuela secundaria y en sus primeros años de universidad asistió a la reputada Escuela de Música de Manhattan.

Su aptitud para la improvisación lo llevó a la Escuela de Música Berklee en 1970, donde se reunió y estudió con su primera mentora y profesora de piano, Madame Chaloff.

Desde Boston, Werner viajó a Brasil con el saxofonista Victor Assis Brasil. Allí conoció al hermano gemelo de Assis, el pianista brasileño Joao Assis Brasil. Sus estudios con Joao y Madame Chaloff le conducirían a la escritura de Effortless Mastery, en 1996, un libro sobre los aspectos psicológicos de la música.

Werner comenzó con su propio trío en 1981 con el baterista Tom Rainey y el bajista Ratzo Harris. El Kenny Werner Trio maduró durante catorce años, viajando por América y Europa y grabando cuatro álbumes en el periodo.

En los años 80, hizo de pianista para la Orquesta de Thad Jones / Mel Lewis. Desafiado por Lewis y Bob Brookmeyer a escribir para la banda, produjo sus primeras composiciones y arreglos para orquesta del jazz, llevándolo a escribir para diversas bandas en Europa incluyendo las orquestas de jazz de Colonia, de Dinamarca, y de Estocolmo, la Umo Jazz Orchestra de Finlandia y a actuar varias veces como compositor invitado y solista con la Orquesta Metropole de Holanda. Desde entonces Werner ha tenido comisiones para escribir para grandes conjuntos como orquestas de jazz, orquestas completas, conjunto de viento, coro y cuarteto de cuerdas como aparece en su álbum No Beginning, No End (2009).

Werner continuó tocando a dúo con Toots Thielemans durante diecisiete años. Grabaron un álbum juntos y Werner recibió una nominación al Grammy por su composición, "Inspiration". Durante veinte años, fue director musical de la estrella de Broadway Betty Buckley. [1] Hicieron seis álbumes juntos y ella ha cantado sus arreglos para pequeñas bandas y orquestas. Él y Joe Lovano han grabado y colaborado en sus proyectos durante más de 40 años.

Durante la década de los 90, Werner hizo tres álbumes premiados: Maybeck Recital Hall Series, Vol. 34, Concord Duo Series, vol. 10, y Live at Visiones. [1]

En 2000, Werner formó un trío con Ari Hoenig en la batería y Johannes Weidenmueller en el bajo, con Werner actuando como compositor, arreglista y pianista. En 2007, lanzó su primer álbum para Blue Note Records. Lawn Chair Society, con Chris Potter, Dave Douglas, Scott Colley y Brian Blade.

Werner fue galardonado con una beca Guggenheim por el álbum No Beginning No End, que exploró la tragedia y la pérdida, la muerte y la transición, y el camino de una vida a otra. El álbum incluyó a Joe Lovano, Judi Silvano y más de setenta músicos.

• Grants, National Endowment for the Arts, 1985, '87, '93, '95
• Guggenheim Fellowship, 2010
• Distinguished Artist Award for Composition, New Jersey Council of the Arts, "Kandinsky"

• 1977 The Piano Music of Bix Beiderbecke, Duke Ellington, George Gershwin, James P. Johnson (Atlantic)
• 1979 Timing (1978)/In "Blue" Gene Tyranny's "Just for the Record" (Lovely Music)
• 1981 Beyond the Forest of Mirkwood
• 1990 Introducing the Trio (Sunnyside)
• 1990 Uncovered Heart (Sunnyside)
• 1992 Press Enter (Sunnyside)
• 1994 Concord Duo Series, Vol. 10 (Concord Jazz)
• 1994 Copenhagen Calypso (Steeplechase)
• 1994 Gu-Ru (TCB)
• 1994 Live at Maybeck Recital Hall, Vol. 34 (Concord)
• 1995 Live at Visiones (Concord Jazz)
• 1995 Meditations (Steeplechase)
• 1998 A Delicate Balance (RCA Victor)
• 1998 Unprotected Music (Double-Time)
• 2000 Beauty Secrets (RCA Victor)
• 2001 Form and Fantasy, Vol. 1 (Double-Time)
• 2001 Toots Thielemans & Kenny Werner (Verve)
• 2002 Beat Degeneration: Live, Vol. 2 (Sunnyside)
• 2002 Celebration (Stunt)
• 2003 Naked in the Cosmos (Jazz 'n' Pulz)
• 2004 Peace (Half Note)
• 2006 Democracy (Half Note)
• 2007 Lawn Chair Society (Blue Note)
• 2008 At Ease (Cowbell)
• 2008 Play Ballads (Stunt)
• 2008 With a Song in My Heart
• 2009 A Way with Words (Cowbell)
• 2009 New York – Love Songs (Outnote)
• 2009 Walden (Cowbell)
• 2010 Living Effortless Mastery (City Hall)
• 2010 No Beginning No End (Half Note)
• 2011 Balloons: Live at the Blue Note (Half Note)
• 2011 Institute of Higher Learning (Half Note)
• 2012 Me, Myself & I (Justin Time)
• 2013 Celestial Anomaly (Pancake)
• 2013 Collaboration (Challenge)
• 2015 The Melody (Pirouet)^[2]​

Con Lee Konitz

• Zounds (Soul Note, 1990)

Con Archie Shepp

• Soul Song (Enja, 1982)

• "Channeling Music", Organica, Spring, 1988
• "Play for the Right Reasons", Organica, Winter 1990
• "Hostile Triads – The Piano Stylist & Jazz Workshop", April–May 1991
• Effortless Mastery, Jamey Aebersold Jazz, Inc., 1996
• "Zen and the Art of Jazz", Down Beat, 2015 (four-article series)

• Sitio oficial