Muse (Beziehung)

Der Begriff geht auf die Musen in der griechischen Mythologie zurück. In der antiken Mythologie sind die Musen Quellnymphen – neun Schwestern, die vom griechischen Vatergott Zeus mit der Quellgöttin Mnemosyne (Göttin der Erinnerung) gezeugt wurden. Die Musen gesellen sich um Apoll, den Gott der schönen Künste, der sie dirigiert und mit ihnen auf dem griechischen Berg Helikon dem Zeus huldigt.

Der (erste bekannte) griechische Dichter Hesiod beschreibt die Götterwelt und auch die Musen in seinem Werk Theogonie.^[2]

In der Neuzeit begann man, auch tatsächliche Personen als Musen zu bezeichnen – meist Freundinnen von Künstlern, vereinzelt auch Männer. Musen inspirieren durch ihren Charakter, ihre Ausstrahlung, ihre menschliche Zuwendung oder durch eine erotische Beziehung. Für Frauen als Kunstschaffende war der Weg als Muse oft die einzige Möglichkeit, um selbst als Künstlerin Karriere zu machen.^[3]

Einige dieser als Musen wirkenden Frauen, die häufig auch selber Ruhm als angesehene Künstlerinnen erlangten, sind in die Geschichte eingegangen – so beispielsweise Anaïs Nin, Mathilde Wesendonck, Youki Foujita-Desnos, Charlotte von Stein, Amanda Lear, Dora Maar, Alma Mahler-Werfel, Marietta di Monaco, Gabriele Münter, Emmy Hennings, Camille Claudel, Gala Éluard Dalí, Jeanne-Claude, Meret Oppenheim, Edie Sedgwick, Lotti Huber und Anita Pallenberg.^[4]

• Peter Braun, Eva Wagner: Von der Muse geküsst – Starke Frauen hinter großen Künstlern. Ars Vivendi, Cadolzburg 2011, ISBN 978-3-86913-096-5.
• Juliet Heslewood: Liebende: Künstler und ihre Musen. 40 Porträts von Raphael bis Man Ray. Reimer, Berlin 2011, ISBN 978-3496014447.
• Francine Prose: Das Leben der Musen: Von Lou Andreas-Salomé bis Yoko Ono. Aus dem Englischen von Brigitte Jakobeit und Susanne Höbel. Verlag Nagel & Kimche AG, Wien, München 2004, ISBN 978-3312003365.
• Annette Vezin, Luc Vezin: Musen des 20. Jahrhunderts. Aus dem Französischen von Sabine Herting und Bernadette Ott. Knesebeck, München 2003, ISBN 978-3896601643.