Memento mori

Memento mori (výslovnost [mementó morí], latinsky pamatuj na smrt; pamatuj, že jsi smrtelný^[1]) je mravní zásada, často citovaná ve středověku a raném novověku, jež upozorňuje člověka, aby nikdy nezapomínal na svou pomíjivost a připravoval se na smrt. Zároveň jde o umělecký motiv, založený na ztvárnění smrti a smrtelnosti a ve výtvarném umění často využívající symboly jako lidská kostra a její části (smrt) nebo přesýpací hodiny (krátkost času).

Potřeba pamatovat na smrt se objevuje již v Platónově dialogu Faidón, v němž Sókratés říká, že „opravdoví filosofové se připravují k umírání a smrt je ze všech lidí jim nejméně strašná“.^[2] Podobné názory v antice dále hlásali stoikové a Seneca.

V křesťanském kontextu středověku toto původně filozofické téma ztratilo svůj obvyklý antický protějšek, hýřivé nunc est bibendum („teď je třeba pít“), a získalo náboženský ráz. Memento mori připomínalo nadcházející poslední soud boží, který podle křesťanské víry čeká duši zemřelého, a upozorňovalo na marnost, pomíjivost a prázdnotu (vanitas) pozemských potěšení.

Biblický základ tohoto postoje se nachází v Sírachovcově poučení „budeš-li ve všech svých úvahách pamatovat na vlastní konec, navěky nezhřešíš“^[3] a v rituálu římskokatolické církve se odráží zejména v obřadech popelce na Popeleční středu, při nichž jsou věřící poznamenáváni popelem a upozorňováni „prach jsi a v prach se obrátíš“.

V umění se téma memento mori od středověku objevovalo nejčastěji v kontextu hrobů, pohřbů a pohřebišť, ale časté bylo na gotických a renesančních epitafech (např. Zlíchovský oltář Monogramisty IPnapř. i ve výzdobě hodin, kde se používaly nápisy jako Ultima forsan (snad poslední hodina), Vulnerant omnes, ultima necat (každá zraňuje, poslední zabíjí), Tempus fugit (čas běží) nebo Hodie mihi, cras tibi (dnes mně, zítra tobě). Vyobrazení tance smrti (danse macabre) se na konci středověku objevovala běžně i v kostelích, zejména v pohřebních kaplích a karnerech, také na epitafech. V období manýrismu a baroka to byl módní námět v malbě, sochařství i grafice: často lebka, nebo zátiší s lebkou, uhašenou svící, přelomeným sloupem, doprovázené nápisem (Memorare novissima, et in aternum, non peccabis). Motiv lebky, kostlivce či pootevřené rakve se objevoval také na osobních špercích či kapesních hodinkáh. V době barokní byl kostlivec přítomen ve výzdobě lékáren (např. dveře Ditrichovy lékárny v Nerudově ulici v Praze), v klášterních kryptách řádu kapucínů, malovaní kostlivci se dochovali například v kryptě jejich pražské Lorety. Jindy hrozbu smrti personifikoval Saturnus s kosou a přesýpacími hodinami v ruce.

• 
  Tanec smrti, Michael Wolgemut, Norimberk 1493
• 
  Zátiší s lebkou, Cornelis Galle I, Antverpy, 1630-1650
• 
  Dnes mě, zítra tobě, Pieter de Jode starší, Antverpy kolem 1650
• 
  Memento mori na náhrobku v Edinburku, 18. století

• GROLLOVÁ, Jana. Memento mori středověkých reformních postil: Obraz života a smrti v písemné tradici středověkého kazatelství. 1. vyd. Ostrava: Filozofická fakulta Ostravské univerzity, 2017. 334 s. ISBN 978-80-7464-937-0. 

• Obrázky, zvuky či videa k tématu Memento mori na Wikimedia Commons