Three Dollar Bill, Y’all$

Уэс Борланд покинул Limp Bizkit после удачного выступления в Голливуде на разогреве у Korn из-за разногласий с Фредом Дёрстом. Limp Bizkit подписал контракт с Mojo^[англ.], дочерней компанией MCA Records. Направляясь в Калифорнию, чтобы записать свой дебютный альбом, группа попала в серьёзную аварию, после чего, Дёрст уговаривал Борланда вернутся, на что тот согласился^[11]. Уже после прибытия в Калифорнию группа решила расторгнуть сотрудничество с Mojo и подписала контракт с Flip, дочерней компанией Interscope Records^[11].

Реджинальд Арвизу из группы Korn убедил Росса Робинсона послушать демо группы, которое состояло из песен «Pollution», «Counterfeit» и «Stuck». Робинсон наконец прослушал кассету после того, как её похвалила подруга Робинсона. Робинсон был впечатлён мотивацией и звучанием группы и начал работу с Limp Bizkit над записью дебютного альбома в студии Indigo Ranch^[11]. Во время записи группа записала раннюю версию своей песни «I’m Broke», но было решено, что эта песня не подходит для этого альбома. Впоследствии трек был переработан и записан для их последующего альбома Significant Other^[12].

Идеей для названия альбома послужила известная в США фраза «queer as a three dollar bill» (с англ. — «голубой как трёхдолларовая банкнота»), в результате чего, Limp Bizkit назвали первый студийный альбом Three Dollar Bill, Yall$ (с англ. — «Трёхдолларовые банкноты, все вы»)^[13].

 

«Counterfeit»

Фрагмент композиции «Counterfeit». Стивен Томас Эрлевайн отметил смесь музыкальных стилей в песне и описал «Counterfeit» как «бешеную кинетическую энергию»^[3].

---

Помощь по воспроизведению файла

Песня Counterfeit возникла из-за недоумения Limp Bizkit в том, что другие местные группы копировали их стиль. Борланд сказал: «Люди увидели то, что мы создали, и, типа, решили “а давайте тоже носить мешковатые штаны и вообще рэперский шмот, и типа играть хеви-метал с рэпом”. Мы сразу подумали «что за чертовщина происходит?». Около пяти или шести групп просто появилось из ниоткуда и попыталось под нас косить. Это было просто нелепо. «Counterfeit» как раз об этом»^[11].

Проблемы Фреда Дёрста с его девушкой вдохновили его на написание песни «Sour»^[11]. Настроение и тон, установленные Робинсоном в студии, позволили группе импровизировать; запись импровизации группы появилась в качестве последнего трека на альбоме «Everything»^[11]. Запись альбома также позволила группе продемонстрировать скрэтчинг DJ Lethal и экспериментальной игры на гитаре Уэса Борланда, который играл без тюнера, выступая двумя руками, одна играла мелодичные ноты, а другая играла аккордовые последовательности^[11].

В песне «Stuck» Борланд использовал педаль сустейна в первом такте и приглушенные риффы во втором^[14]. Игра Борланда на этом альбоме имеет октавные формы и прерывистые ритмы восьмой ноты, иногда сопровождаемые приглушением его струн левой рукой, создавая ударный звук^[14]. Он также использовал неравномерно акцентированные синкопированные шестнадцатые ноты и гипнотические гудящие звуки, чтобы создать дезориентирующий эффект^[14].

 

«Nobody Love's Me»

Фрагмент композиции «Nobody Love’s Me». Песня была написана под влиянием прогрессивного метала и содержит множество его элементов. В этом отрывке Фред Дёрст подражает вокальному стилю Мэйнарда Джеймса Кинана из группы Tool.

---

Помощь по воспроизведению файла

Несмотря на успех кавера группы на песню Джорджа Майкла «Faith», Робинсон был против записи кавер-песни и убеждал группу не включать этот трек в альбом. Тем не менее, финальная запись, которая включала в себя более тяжёлую игру на гитаре и игру на барабанах, а также скрэтчинг диджея, произвела на Робинсона впечатление^[11]. Робинсон также сблизился с Борландом, которого воспринял как несерьёзное отношение к группе^[11]. Альт-метал группа Tool оказала сильное влияние на формирование звука альбома, особенно в песне «Nobody Love’s Me», который содержит отрывок, где Дёрст подражал пению Мэйнарда Джеймса Кинана^[11].

Законченный альбом имел агрессивный, резкий звук, который позже заявил Борланд, как часть плана Limp Bizkit, чтобы к группе примкнуло всё больше поклонников. «Лучший способ донести наше послание — это шокировать. Это то, что привлекает людей, заставляя их реагировать, показывая что-то негативное, надеясь, что из этого выйдет что-то позитивное. Попытка остаться в реальности»^[11].

Альбом был выпущен лейблами Flip и Interscope Records 1 июля 1997 года, но на некоторых сайтах указана дата выпуска альбома 24 июня 1997 года^[15].

Перед выпуском альбома, Limp Bizkit выступили с группами Korn и Helmet, двумя группами, повлиявших на них, а после выпуска Limp Bizkit выступили в одном туре с Faith No More в поддержку их альбома Album of the Year^[16], который был последним туром группы перед их распадом в следующем году. Несмотря на то, что гитарист Уэс Борланд назвал Faith No More одним из самых влиятельных факторов, он рассказал о том, что гастроли с ними в 1997 году были негативным опытом для группы^[17]. На открытии одного из концертов Faith No More, Фред Дёрст назвал зрителей «педиками» (англ. faggots) после того, как они начали проявлять недовольство и бунт к Limp Bizkit. После концерта Дёрст извинился перед клавишником Faith No More Родди Боттумом, который признался в начале 1990-х, что был геем^[16].

В 1998 году разгорелся спор, когда выяснилось, что Interscope заплатил 5000 долларов, чтобы гарантировать, что радиостанция Портленда сыграла песню «Counterfeit» 50 раз, предшествовавшая и завершая сообщением о том, что Interscope оплачивает эфирное время^[18][19]. Платное эфирное время подверглось критике со стороны средств массовой информации, которые рассматривали его как «пэйолу»^[18][19]. Менеджер группы Джефф Кватинец позже назвал план «блестящим маркетинговым ходом»^[18]. Дёрст заявил: «Это сработало, но не так круто как хотелось»^[18]. Несмотря на критику, платное эфирное время не увеличило продажи, которые в начале 1998 года составляли всего 170 000 копии альбома"^[18].

Дёрст снял видеоклип для сингла группы «Faith» в поддержку его появления в фильме «Очень дикие штучки», но остался недоволен им, и снял второй клип, в котором была отдана дань уважения таким совместным гастролёрам, как Primus, Deftones и Mötley Crüe, появившимся в видео^[18].

Обозреватель AllMusic Стивен Томас Эрлевайн писал: «Они не имеют много оригинальных идей […], но они делают свою музыку хорошо. У них есть мощная ритм-секция и запоминающиеся эффекты, делающие песни „волнующими“»^[3]. Тем не менее, Роберт Кристгау низко оценил Three Dollar Bill, Y'all$^[5].

В 2020 году альбом был назван одним из лучших 20 метал-альбомов 1997 года по версии журнала Metal Hammer^[20].

• Limp Bizkit
  • Фред Дёрст — вокал
  • Уэс Борланд — гитара, оформление альбома
  • Сэм Риверс — бас-гитара
  • Джон Отто — ударные
  • DJ Lethal — диджеинг
• Дополнительный персонал
  • Росс Робинсон — продюсер
  • Ричард Каплан — звукорежиссёр
  • Энди Уоллес^[англ.] — сведение
  • Стив Сиско^[англ.] — сведение
  • Хови Вэйнберг^[англ.] — мастеринг
  • Джордан Шур^[англ.] — исполнительный продюсер
  • Скотт Борланд — клавишные (на треках «Intro», «Pollution» и «Sour»)

Альбомы — Billboard (США)/RPM (Канада)

Синглы — Billboard/RPM

• Three Dollar Bill, Yall$ на официальном сайте Limp Bizkit.