Keanu Reeves

Nascido em Beirute, no Líbano, é filho da figurinista e performer britânica Patricia Taylor e do geólogo sino-americano Samuel Nowlin Reeves Jr.^[1][4][5]

Seu nome de batismo foi dado em homenagem a um tio bisavô e tem significado poético: Keanu significa "Brisa fresca sobre as montanhas" ou, numa tradução mais fiel ao havaiano "a Brisa".^[6] Além da irmã chamada Kim, Keanu tem duas meias-irmãs. Uma é Karina, filha do terceiro casamento de Patricia com Robert Miller. A outra é Emma, filha de um outro relacionamento de Samuel Reeves.^[1]

Antes de ser figurinista, sua mãe Patricia Taylor era dançarina e performer num clube noturno no Líbano quando conheceu Samuel. Os dois se casaram rapidamente e de forma impulsiva. Samuel Reeves viajava muito a trabalho e, após uma de suas muitas viagens aos Estados Unidos, não voltou mais ao Líbano, caracterizando o abandono do lar. O casamento de Patricia Taylor e Samuel Reeves estava terminado, mas Samuel ainda manteve algum contato com Keanu e Kim durante a infância e depois não deu mais notícias. A família só veio a saber dele quando Keanu já era adulto e famoso. Samuel cumpriria 2 anos de uma sentença de 10 na prisão em 1992 por vender heroína num aeroporto do Hawai, nos Estados Unidos.^[1]

Keanu teve experiências diferentes dadas pelos vários pais que entraram na família Reeves. Em 1969 Patricia, Keanu e Kim deixaram o Líbano e mudaram-se para Nova Iorque, em busca de um recomeço. Patricia casou-se uma segunda vez com Paul Aaron, diretor na Broadway, e foram então para Toronto, no Canadá, onde adquiriram a cidadania canadense.^[1] O casamento durou apenas um ano e não tiveram filhos, mas até hoje Paul Aaron continua sendo a figura paterna escolhida por Keanu. O ator cresceu nessa cidade. Patricia teria mais dois casamentos: um com um promotor de rock, Robert Miller, pai de Karina, meia-irmã, e depois com um dono de um salão de cabeleireiros, Jack Bond.^[1] Ela deixou o ofício de dançarina, tornou-se costureira e logo evoluiu para figurinista. Fez disso sua profissão de sucesso, criando figurinos para artistas como Dolly Parton, Emmylou Harris, e David Bowie. Nessa época, Patricia trabalhava muito para manter os filhos e por diversas vezes os deixava com amigos e com amas. Um desses amigos foi o roqueiro Alice Cooper^[7][8][9] que, durante um tempo, morou na casa de Patricia.^[7][9] Contou que Keanu, em criança, não se assustava com os tipos estranhos que andavam por sua casa, que adorava ver os ensaios da banda e ficava batendo as mãozinhas no baixo para ouvir o som. Cooper também revelou que muitas vezes se juntava a Keanu para assustar a empregada, fazendo vômito falso.

Hóquei no gelo, e teatro eram seus interesses reais. Keanu jogava como goleiro e era tão bom que o seu apelido era “a parede”, porque nada passava por ele.^[10] Keanu foi eleito o jogador mais importante da equipe e em certo ponto até quis seguir carreira na liga oficial. Não conseguia adaptar-se à escola. Não era um aluno ruim, mas nunca se destacava em nenhuma matéria, e sofria por ser disléxico, transtorno com o qual só foi conseguir lidar já adulto.^[11] Também tinha dificuldades em se relacionar com colegas e professores.

 

Frequentou a Escola de Artes de Toronto, mas foi expulso antes de terminar o curso. Aos 19 anos entrou no “Leah Posluns”, uma escola de teatro da comunidade. Nessa escola conseguiu o seu primeiro papel no teatro, Wolfboy, em 1984, sendo sua estreia profissional no palco. A peça era extremamente forte e audaciosa para a época, com as fotos de Keanu e outro ator em poses mais do que provocantes, que se tornaram sensação em Toronto. Dois anos depois, o diretor Rob Lowe chegou ao Canadá para filmar Youngblood (1986), drama sobre hóquei.

Chegou a Hollywood, Los Angeles, Califórnia em 1986, com apenas 3 000 dólares no bolso. Foi para a casa de seu ex-padrasto Paul Aaron. Nesse mesmo ano, após conseguir o papel de um jovem rebelde no filme Juventude Assassina (River's Edge - 1986), Reeves chamou a atenção de diretores e críticos por seu desempenho. Em 1988, teve um grave acidente de moto, quebrando várias costelas. Com a carreira a deslanchar e ganhando muito dinheiro, Keanu passou a cultivar a sua paixão por motocicletas.

Como sempre aparentou menos idade, apesar dos 25 anos, continuava com cara de adolescente, seguia atuando em filmes juvenis, embora já estivesse cansado de os interpretar. Keanu queria partir para filmes que tivessem personagens de sua própria idade. Reeves tornou-se o queridinho dos filmes adolescentes alternativos dos anos 1980. Um dos mais famosos personagens é o Theodore Logan, o Ted, dos dois filmes da série Bill e Ted. Durante algum tempo, foi confundido com o jeito do personagem, logo a seguir veio Parenthood. Foi durante esse período que conheceu River Phoenix, que viria a se tornar seu melhor amigo.

Ao longo da carreira, trabalhou com alguns diretores e atores que integravam o "brat pack" (geração que fez sucesso na época como Rob Lowe, Robert Downey Jr., Kiefer Sutherland, Patrick Swayze), mas não pertenceu ao "brat pack".

Keanu Reeves é conhecido por agir sempre fora dos padrões e, seguindo seu coração, comprometeu-se a fazer um projeto de sonho: Hamlet, de Shakespeare. Foi uma produção pequena, na cidade de Winnipeg, no Canadá. A peça foi dirigida por Lewis Baumander, com vários atores desconhecidos. Os ingressos para a peça esgotaram-se em questão de poucos dias, com fãs vindo de todos os lugares do mundo (um enorme grupo vindo do Japão surpreendeu a imprensa com sua devoção a Keanu), tornando a peça uma atração turística na cidade. Críticos de todo o país e da Inglaterra também foram a Winnipeg ver Keanu. Um dos mais respeitados críticos de teatro da Inglaterra, Roger Lewis, disse que Keanu foi um dos três melhores Hamlets que ele já vira: "Keanu personificou a inocência, a fúria esplêndida, a graça animal e a violência emocional que compõem o Príncipe da Dinamarca. Ele é um dos três melhores Hamlets que já vi, por uma simples razão: ele é Hamlet".

Num filme, que nunca chegou a ser produzido, Keanu faria o papel de um morador de rua que ganharia na loteria. Para isso, procurou ver como realmente era a vida dessas pessoas. Com US$ 20,00 e uma escova de dentes foi literalmente morar nas ruas de Los Angeles. "Na primeira noite, eu estava apavorado, pois ouvia outros sem-tetos gritando enquanto dormiam ou conversando entre si sobre roubar meu papelão". Keanu ficou nas ruas até o quarto dia, quando foi reconhecido e fotografado. A história foi toda deturpada e muito se comentou sobre a "decadência" do ator. Logo depois revelou a sua identidade ao grupo de sem-abrigo com quem conviveu. Chegou a levá-los para jantar, ficando espantado quando, em vez de lagosta e champanhe, seus "companheiros pediram para ir ao Mc Donald’s". Já em 1997, um fato deixou a imprensa e os fãs estarrecidos. Um grupo de turistas japoneses que visitavam Los Angeles fotografaram Keanu embriagado e sentado na sarjeta, dividindo uma garrafa de bebida alcoólica com um mendigo. Ninguém entendeu e essas imagens correram o mundo. Os assessores de Keanu trataram desde logo de esclarecer, dizendo que ele estava fazendo pesquisa para um filme que iria fazer. Não disseram para que filme seria, nem se o papel aconteceu. E ele também não tocou no assunto.

Em 1995, constou na lista da revista People como uma das 50 pessoas mais lindas do mundo; já em 1999, ficou na 27.ª posição, na revista Empire, na lista das 100 maiores estrelas cinematográficas de todos os tempos.^[12]

 

Keanu demonstrou o seu real potencial ao lado de Sandra Bullock, em Speed (pt:Speed- Perigo em Alta Velocidade/br:Velocidade Máxima), grande sucesso no mundo (121 milhões de dólares) de bilheteira. Aceitou o papel nesse filme, vindo de um diretor desconhecido com a premissa: um agente de polícia tem que impedir que um ônibus ande abaixo de certa velocidade pelas ruas de Los Angeles, ou ele explode. Não parecia um sucesso de jeito nenhum e muitos em Hollywood se referiam a ele como o "filme do ônibus". Keanu ainda quase matou os produtores do filme, que o queriam com o visual de Point Break, sendo que ele estava com os cabelos quase nos ombros, e a dias do início das filmagens apareceu com a cabeça quase rapada. Ele dizia que não havia policiais da SWAT com cabelos compridos. Os produtores queriam uma peruca, a qual ele nunca colocou. O diretor, então, convenceu os produtores que em duas semanas aquele cabelo cresceria um pouco... Fez todas as cenas em Speed, dispensando dublês - A cena em Speed, do salto do Jaguar para o ônibus, e a cena dele de baixo do ônibus, foi ele próprio que a fez.

Na noite de 30 de outubro de 1993, quando estava a gravar Speed, recebeu a notícia da morte de River Phoenix, devido a uma overdose em frente ao Clube Viper Room (que era do ator Johnny Depp na época). Keanu, ao contrário de muitos amigos de River, recusou-se a falar sobre o caso e a fazer homenagens a River Phoenix. Não foi ao velório ou ao enterro. Quando não tinha saída, dizia apenas "foi um choque terrível e um acidente – não consigo entender como aconteceu". O diretor de Speed, Jan de Bont, reorganizou o calendário de filmagens para acomodar os sentimentos de Keanu sem ter que parar totalmente de rodar, mantendo-o trabalhando de forma a esquecer um pouco do trágico evento. Tempos depois Keanu diria: "Tudo o que posso dizer é que eu nunca senti nada como aquilo na minha vida. Foi muito triste, mais do que isso, eu chorava por horas a fio".

Os produtores queriam uma sequência para Speed. A sequência para o megassucesso seria no mar, em um transatlântico controlado por um assassino terrorista. Sandra Bullock estaria ao seu lado novamente e o salário oferecido era astronômico e digno dos grandes astros da época, Mas Keanu recusou a oferta, pois não gostou do roteiro. Numa entrevista, declarou: "qual a velocidade que um transatlântico [em velocidade baixa] daquele tamanho anda? Não seria mais fácil todo mundo pular na água então?". Foi chamado de todos os nomes pejorativos possíveis em Hollywood, de "prima-donna" a "burro", mas nada o fez voltar atrás em sua decisão. Ironicamente, hoje há quem sustente que a recusa de Keanu Reeves foi a melhor manobra de sua carreira, já que o filme foi considerado uma das piores bombas (as chamadas "box office bombs") cinematográficas já produzidas; caso ele tivesse aceito a oferta, o papel poderia ter arruinado sua carreira.

Keanu voltou ao papel principal romântico em A Walk in the Clouds (pt:Um Passeio nas Nuvens / br:Caminhando nas Nuvens). Também deixou de trabalhar com Al Pacino e Robert De Niro em Heat (pt: Heat - Cidade sob Pressão / br: Fogo contra Fogo). Entre 1996 e 1997, sofreu um acidente de moto e retornou com visual meio desleixado em Chain Reaction (em Portugal: Perseguição Diabólica / no Brasil: Reação em Cadeia) e, em 1997, finalmente dividiu as telas com Al Pacino, no suspense The Devil's Advocate (prt: O Advogado do Diabo / bra: Advogado do Diabo). Na ficção, com Johnny Mnemonic, teve resultado pífio. Já em Matrix, ganha um dos maiores destaques em 1999, onde interpreta um líder na revolta social contra computadores, que deu a ele o grande retorno na cinematografia, assim como nas sequências, em 2003, The Matrix Reloaded e The Matrix Revolutions. Atuou em praticamente todas as cenas de Matrix, dispensando dublês e arrancando elogios de mestres de kung-fu, como de seu treinador Yuen Wo Ping, e do ator Colin Chou, que interpretou o personagem Seraph, e prática artes marciais desde pequeno.

Em 2006, 12 anos depois de atuarem juntos em Speed, Keanu volta às telonas com a atriz Sandra Bullock em The Lake House (em Portugal: A Casa da Lagoa / no Brasil: A Casa do Lago), dirigido por Alejandro Agresti. Foi um grande sucesso, principalmente no Japão.

Keanu voltou a interpretar Neo em The Matrix Resurrections, lançado em 2021.^[13]

Keanu faz parte do elenco do filme The Neon Demon (no Brasil: O Demônio de Neon), junto com Elle Fanning, Sophie Simmons, e Bella Heathcote. Eles participaram da première do filme em Los Angeles, no dia 14 de junho de 2016.

Depois de muitos anos gravando poucos filmes e a maioria independentes, Keanu voltou a realizar projetos em Hollywood. Entre 2016 e 2017, estreia cerca de 8 filmes em que Keanu participa, seja atuando ou apenas dublando. Ele também confirmou que a terceira aventura de Bill & Ted's Excellent Adventure estava em pré-produção, com roteiro já aprovado.^[14] Bill & Ted Face the Music, teve sua estreia no Brasil em 5 de novembro de 2020.^[15]

Reeves é um aficcionado por motocicletas, e em parceria com o customizador Gard Hollinger, fundou em 2011, a Arch Motorcycle Company, que atua na personalização e venda de motocicletas custom da Harley-Davidson.^[16][17]

E para celebrar outras formas de arte, Keanu Reeves revela seu lado escritor e nos apresenta dois livros em parceria com a ilustradora e fotógrafa Alexandra Grant. O primeiro chama-se “Ode to Hapiness”, um livro de poesia ilustrada lançado em 2011. E o segundo, “Shadows”, de 2016, é um livro de fotos com texto. As sombras são o resultado artístico de uma sessão de fotos tiradas de expressões corporais de Keanu. Os dois livros foram lançados pela Steidl Verlag, que é uma editora alemã cujos livros de arte são bastante cobiçados no mercado. “Ode to Hapiness” teve uma tiragem inicial limitada que esgotou-se rapidamente. Não há previsão de novas edições para esse título, que alcançou assim um status de raridade no mercado.

 

Teve um relacionamento com a assistente de produção e atriz Jennifer Syme, que era assistente de produção do cineasta David Lynch. O relacionamento era mantido com muita discrição por ambos. Ela engravidou do ator e se separaram antes do nascimento da bebê, que morreu ainda no ventre da mãe. Cerca de um ano após o rompimento, Jennifer sofreu um acidente de carro e morreu. Reeves ficou abalado, prestou condolências e compareceu ao funeral, mas sempre manteve a discrição em relação ao assunto.^[18]

Reeves apoia diversas causas e instituições de caridade. Em resposta à batalha de sua irmã contra a leucemia, criou uma fundação privada de combate ao câncer, que presta auxílio a hospitais infantis, e promove pesquisas sobre o câncer.^[19]

Após as filmagens de John Wick: Chapter 4, Reeves, juntamente com Chad Stahelski, e o instrutor de jiu-jitsu brasileiro Dave Camarillo, autografaram um uniforme de treinamento que foi posteriormente leiloado para arrecadar dinheiro para o St. Jude Hospital, um centro de pesquisa e tratamento de câncer pediátrico em Memphis, no Tenessee.^[20]

Em 2003, passou a morar em Hollywood, Califórnia, e em 31 de janeiro de 2005, recebeu sua estrela na Calçada da Fama de Los Angeles.^[21]

Viveu em hotéis na década de 1990, andando de moto, e tocando em sua banda grunge, Dogstar.

Em novembro de 2019, tabloides noticiaram rumores sobre um suposto relacionamento entre Reeves e a artista visual Alexandra Grant.^[22] Reeves é conhecido por manter sua vida pessoal longe dos holofotes, no entanto, o casal assumiu publicamente a relação durante o evento LACMA Art + Film Gala, em Los Angeles.^[23]

• Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards de melhor ator, por Speed (1994) e Matrix (1999). Venceu em 1999.
• Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards de o mais bonito, por Point Break (1991) e Speed (1994). Venceu em 1991.
• Recebeu 3 indicações ao MTV Movie Awards de melhor beijo, por Speed (1994), A Walk in the Clouds (1995) e Matrix Reloaded (2003).
• Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards de melhor luta, por Matrix (1999) e Matrix Reloaded (2003). Venceu em 1999.
• Recebeu 2 indicações ao MTV Movie Awards de melhor equipe, por Speed (1994) e Matrix (1999). Venceu em 1994.
• Ganhou o Prêmio Bravo Otto (Alemanha) de Melhor Ator em 1994.
• Recebeu 3 indicações ao prêmio cinematográfico humorístico "Framboesa de Ouro" por Johnny Mnemonic (1995), Chain Reaction (1996) e Hardball (2001).
• Recebeu 2 indicações ao prêmio cinematográfico humorístico "Framboesa de Ouro" por Much Ado About Nothing (1993) e The Watcher (2000).
• Ganhou no ano de 2000 o prêmio Golden Slate de Melhor Ator de Papel Principal, por Matrix (1999).
• Ganhou o Teen Choice Awards de melhor beijo por The Lake House (2006).
• Ganhou o Prêmio Bambi Awards de Melhor Ator Internacional (2008).
• Ganhou o Prêmio Taurus Honorary Award de Melhor Astro de Filmes de Ação (2004).
• Foi o convidado de honra da 41ª Edição do Festival do Filme Americano de Deauville, na qual foi homenageado pela contribuição que o conjunto de sua obra deu ao cinema (2015).^[55]