Método de Interpretação para o Ator
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Método de Interpretação Para o Ator ou simplesmente O Método, como é conhecido, foi desenvolvido nos palcos norte-americanos, principalmente em Nova York nas décadas de 1930 e 1940. Os atores de teatro Elia Kazan, Robert Lewis, Lee Strasberg, primeiro no Group Theatre e depois no Actors Studio, desenvolveram uma forma particular do sistema proposto por Stanislavski a partir dos ensinamentos de Lee Strasberg no American Laboratory Theatre em 1920, focalizando principalmente nas necessidades psicológicas dos atores norte-americanos contemporâneos.
É uma técnica onde o ator procura desenvolver em si mesmo os pensamentos e emoções da personagem procurando criar uma apresentação similar à da vida. Esta procura desenvolver o trabalho do ator sobre suas próprias emoções e memórias vividas, auxiliados por uma série de exercícios e práticas incluindo a memória sentimental e a memória afetiva.
Origem
[editar | editar código-fonte]O método é uma variante do Sistema Stanislavski criado por Constantin Stanislavski e desenvolvido nas três primeiras décadas do século XX e exposto em suas obras em colaboração com vários artistas russos em sua prática no Teatro de Arte de Moscou. Influenciou a técnica de vários artistas do cinema norte-americano como Marlon Brando, Daniel Day-Lewis, Montgomery Clift, Marilyn Monroe, James Dean, Paul Newman, Al Pacino, Johnny Depp, Dustin Hoffman, Eli Wallach, Alec Baldwin, Robert De Niro, Jane Fonda e Ellen Burstyn.
Técnica
[editar | editar código-fonte]Como o método teve muitos como elaboradores e divulgadores Stella Adler, Robert Lewis e Sanford Meisner, cada um deles tem uma pequena variante no entendimento e na adaptação dos ensinamentos do mestre russo. Mesmo Stanislavski modificou seu sistema muitas vezes durante a sua vida.
Algumas das práticas do método, como descritas por Hull, são relaxamento, memória sensível, concentração, imaginação, substituição, justificação, exercício de animais, objeto pessoal, momento privado, memória afetiva, canto e dança, monólogo interior, monólogo narrativo, falar para fora, momento a momento e subtexto.
Professores
[editar | editar código-fonte]Stanislavski descreveu seu sistema, como ele mesmo o chamou, em quatro livros. Uma autobiografia, e outros livros publicados na forma de um ensaio de teatro, onde um ator iniciante se envolve com problemas de aprendizado: Minha Vida na Arte, A Preparação do Ator, A Construção da Personagem e A Criação do Papel.
Os seguintes professores e atores russos se mudaram para os Estados Unidos, no início do século XX, influenciaram a divulgação das técnicas de atuação do diretor, embora cada um imprimisse características particulares em seus ensinamentos.
- Richard Boleslawski
- Michael Chekhov
- Maria Ouspenskaya atriz que teve entre seus alunos John Garfield, Stella Adler e Lee Strasberg.
Artistas norte-americanos que desenvolveram o método:
- Lee Strasberg, considerado o mentor principal do método.
- Stella Adler, atriz, fundadora do Stella Adler Conservatory em Nova York.
- Herbert Berghof, fundador do HB Studio em Nova York.
- Uta Hagen, atriz e autora de Respect for Acting e A Challenge for the Actor, que trabalha muito com as técnicas de identidade e substituição.
- Robert Lewis, ator, diretor e co-fundador do Actors Studio e autor de Method or Madness? (Método ou Loucura)
O método continua a ser ensinado até os dias de hoje em escolas como o Lee Strasberg Theatre and Film Institute em Nova York e Los Angeles, no Actors Studio em Nova York, no Stella Adler Studio of Acting em Nova York e Los Angeles, no Edgemar Center for the Arts e no Larry Moss Studio em Santa Monica, Califórnia, HB Studio em Nova York, no Le Studio Jack Garfein em Paris, Palm Beach Playhouse em Palm Beach Florida, entre outros.
Livros sobre o método
[editar | editar código-fonte]- Acting--The First Six Lessons de Ryszard Bolesławski
- To the Actor de Michael Chekhov
- A Dream of Passion de Lee Strasberg
- Sanford Meisner on Acting de Sanford Meisner
- Method—or Madness? de Robert Lewis
- Advice to the Players de Robert Lewis
- Respect for Acting de Uta Hagen
- No Acting Please de Eric Morris e Joan Hotchkis
- Strasberg's Method: As Taught by Lorrie Hull de S. Loraine Hull
- Method Actors: Three Generations of an American Acting Style de Steve Vineberg
- História e origem
- Strasberg's Method, de S. Loraine Hull.
Referências
[editar | editar código-fonte]- Stanislavski. Sobranie sotshinenii (Obras Completas) 1951-1964. 8 vols.
- Stanislavski. My Life in Art. Moscou. Foreign Languages Publishing. House, 1963 (publicado na URSS).
- Stanislavski. A Preparação do Ator. Tradução: Pontes de Paula Lima (da tradução norte-americana). Rio de Janeiro: Civilização Brasileira. 1964.
- Stanislavski. A Construção da Personagem. Tradução: Pontes de Paula Lima (da tradução norte-americana). Rio de Janeiro: Civilização Brasileira. 1970
- Stanislavski. A Criação de um Papel. Tradução: Pontes de Paula Lima (da tradução norte-americana). Rio de Janeiro: Civilização Brasileira. 1972
- Stanislavski. Sobranie sotshinenii (Obras Completas) segunda edição 1988-1999. 9 vols.
- Stanislavski. Minha Vida na Arte. Tradução de Paulo Bezerra (do original russo). Rio de Janeiro: Civilização Brasileira. 1989.
- Wilson, Edwin. Goldfarb, Alvin. Theater: The Lively Art. Publisher: McGraw-Hill; 4 edition (June 21, 2001). ISBN 0-07-246281-7
- Hull, S. Loraine Strasberg's Method, Hull-Smithers (March 2004) ISBN 978-0971040113.