Renato Calligaro

Trasferitosi con la famiglia nel 1929 a Buenos Aires, Renato Calligaro compì diversi viaggi in Italia; nel 1937 si stabilì in Friuli per studiare. Qui, durante la guerra, iniziò l'attività di pittore e partecipò alla resistenza^{[senza fonte]}. Tornò nel 1946 a Buenos Aires, dove finì il liceo e si iscrisse alla facoltà di architettura. Ma poi si spostò in Brasile, a San Paolo, dove esercitò l'attività di grafico e illustratore pubblicitario, come secondo mestiere per potersi dedicare alla pittura in piena libertà creativa. Dopo lunghi soggiorni a Roma e a Buenos Aires, tornò in Brasile, ormai sua seconda patria, ma il colpo di stato dei militari nel 1964 lo obbligò a lasciare il paese, e da allora visse e lavorò a Buja (UD), il paese natale, fino al decesso, avvenuto nel 2023.

Per Calligaro tutta l'arte è fondamentalmente "narrazione". Si tratta di una profonda convinzione maturata negli anni in un approccio all'arte più antropologico che filosofico, dovuto certamente all'influenza della cultura latinoamericana. La consapevolezza della relatività e dei limiti del razionalismo eurocentrico, acquisita in quella lunga esperienza esistenziale del mitico "reale meraviglioso", nonché l'uso spregiudicato ma rigoroso di più media a confronto, ha permesso a Calligaro di inventare nuove strutture narrative, i "quadri sequenza" nella pittura, i "poemi per immagini" nel fumetto, dove, in un nuovo rapporto di valori espressivi e formali, se il testo "produce" figure (nel modo tradizionale), reciprocamente le figure "producono" testo, storie, in un nuovo linguaggio^[7]. Si tratta di un ritorno al mythos ("in principio era la narrazione") per potere ripercorrere, nella formazione dell'opera, la genesi dell'operazione arte, durante l'evoluzione per selezione naturale; e proporre quindi un fondamento antropologico dell'operare artistico per un superamento dell'attuale relativismo radicale che ha come corollario la morte stessa dell'arte.

La dialettica paritaria fra i linguaggi determina sviluppi di narratività imprevedibili nella libertà delle differenti invenzioni stilistiche, sia pittoriche che letterarie: la polivalenza delle tecniche e degli stili diventa la vera "storia" da raccontare, come "avventura" del linguaggio. Nell'ambito della teoria, Calligaro, affermando una chiara separazione tra i concetti di esteticità e di artisticità, perviene a una ipotesi bio-antropologica dell'operazione arte come "tempo fermo"^[8]. Perviene anche a una sistemazione dell'arte contemporanea in quattro procedimenti - tradizionalista, modernista, avanguardista e postmodernista - dove viene evidenziata la profonda differenza tra modernismo e avanguardismo.^[9][10]

Fondò e diresse una rivista dal titolo appunto Tempofermo, uscita nel 2003 per i tipi di Campanotto Editore. Pubblicò il libro Le pagine del tempo, Mimesis Edizioni nel 2013.

Tra le opere, oltre ai "quadri sequenza" della misura solitamente di 242 x 60, vanno ricordati i "poemi per immagini" nel fumetto: Montagne (1978), La favola di Orfeo (1978), Casanova/Henriette (1978/79), Oltreporto (1980), Deserto (1980), Lirica 4 (1980), Zeppelin (1984), Poema Barocco (1988), oltre al video in DVD Le streghe di Germania (ED. Kappavu, 1992).

Dal 1967 ha disegnato vignette e fumetti di satira politica per le riviste ed i quotidiani italiani Confronto, ABC, Linus e alterlinus, Arcibraccio, Vie nuove, Manifesto, Lotta Continua, Reporter, Panorama, L'Espresso, Satiricon (La Repubblica), Tango, Cuore (L'Unità), e per il giornale francese Le Monde^[11].

• Renato Calligaro, "Alter/arte", in alterlinus, gennaio/febbraio 1985
• Renato Calligaro, "Frontiere del fumetto", in Alfabeta n. 91, 1986
• Renato Calligaro, "L'arte del fumetto", in Test. n. 1, 1988
• Renato Calligaro, "Arte e mutazione antropologica", in MicroMega n. 2/2001
• Renato Calligaro, "Tempo fermo", in TempoFermo n. 1, 2003
• Renato Calligaro, "Procedimenti tradizionalista e modernista", in TempoFermo n. 2, 2003
• Renato Calligaro, "Procedimento avanguardista", in TempoFermo n. 3, 2004
• Renato Calligaro, "La perdita della forma come l'Altro", in TempoFermo n. 4, 2005
• Renato Calligaro, "Appunti per una discussione", in TempoFermo n. 5, 2006
• Renato Calligaro, "Il tramonto della forma", in Arte o spettacolo, a cura di Danila Bertasio, 2006
• Renato Calligaro, "Simbolo artistico e allegoria concettuale", in TempoFermo n.6, 2008.
• Renato Calligaro, "L'opera d'arte in musica", in Risonanze 2013, Ed. Leonardo 2013

• Rosso e No, Savelli, 1972
• Cambia o non cambia, Feltrinelli, 1975
• Ridateci il nemico, Feltrinelli, 1977
• Il meglio di Donna Celeste, Rizzoli, 1992
• Le pagine del tempo, Mimesis Edizioni, 2013
• Mi piaccio, dunque sono, Mimesis Edizioni, 2015

• Tommaso Trini, "Tabula arsa, interfacce tra fumetto e pittura", in Deserto, Ed. della Periferia, 1982
• Tommaso Trini, "La norma trasgressiva", in Presentazione, catalogo per la mostra a Ca' Pesaro, 1983
• Gillo Dorfles, "Interviene Gillo Dorfles", in alterlinus, gennaio/febbraio 1985
• Thierry Groensteen, "Calligaro Renato", in La bande dessinée depuis 1975, MA Editions, 1985
• Vanja Strukelj, "Renato Calligaro con e senza cornice", in Quaderno 66, Centro Studi e Archivio della comunicazione, Università di Parma, 1985
• Thierry Groensteen, "Calligaro et le texte pictural", in Les cahiers de la bande dessinée n. 71, p. 58-61, 1986
• Renata Mecchia, "Perché guardi e non vedi?", in Test. n. 1, 1988
• Giulio Montenero, "Calligaro e la storia", in Il Territorio n. 24, 1988
• Silvano Mezzavilla, "Calligaro, nel segno dell'avanguardia", in Mode e tendenze, Ed. del Grifo, 1989
• Licio Damiani, "Renato Calligaro", in Udine Economica n. 7, 1991
• Gillo Dorfles, "Calligaro: parole e immagini", in Preferenze critiche, Dedalo, 1993
• Giancarlo Pauletto, Angelo Bertani, Ofelia Tassan Caser, Calligaro, vignette per "Le Monde", Pordenone: Biblioteca Civica, collana Segni e disegni, 2002

•   Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Renato Calligaro

• Renato Calligaro, su Fondazione Franco Fossati.  

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