Brigitte Bardot

Brigitte Bardot nació en París, el 28 de septiembre de 1934. Vivió inicialmente en el distrito número tres, en un ambiente burgués. Hija de Louis Pilou Bardot (1896-1975) y Anne-Marie Mucel (1912-1978). Su padre era un empresario originario de Ligny-en-Barrois, Lorena (Francia), dueño de una empresa llamada Usines Bardot (propiedad de Air Liquide), con sede en la calle Vineuse en la ciudad de París. Su madre, conocida como «Toty» pasó su infancia en Italia. Brigitte y su hermana menor, Marie-Jeanne (llamada Mijanou), nacida el 5 de mayo de 1938, recibieron una educación estricta. Desde una edad temprana, Bardot sufrió ambliopía, aunque no tuvo consecuencias en su visión.

Durante el transcurso su infancia, se convirtió en una niña apasionada por el ballet y la danza clásica. A los siete años entró a la escuela de danza de madame Bougart.^{[cita requerida]}

En 1947, Bardot fue admitida en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza, a pesar de la rígida selección de estudiantes y un número limitado de lugares. Durante tres años asistió a las clases de ballet de Jeanne Schwartz y más tarde al coreógrafo ruso Boris Knyazev. También estudió con Leslie Caron, quien más tarde se hizo famosa por la película American in Paris (1951) con la participación de Gene Kelly. De acuerdo con el recuerdo de su compañero de estudios, Brigitte era elegante y plástica, pero al mismo tiempo lenta, no demasiado fuerte y no trabajadora. Caron creía que Bardot podría haberse convertido en una bailarina "hermosa" si trabajara más duro en el aula. Knyazev no solo era un maestro de primera clase, sino también un verdadero tirano: golpeaba a los estudiantes negligentes con un látigo, y Brigitte a menudo obtenía más que el resto. Caron recordó que «Knyazev generalmente caminaba alrededor de la clase con una pila en sus manos y, si la niña no cumplía con sus requisitos, no dudó en usarla». Sin embargo, fue gracias a Knyazev y su severa exactitud que Bardot aprendió a moverse con gracia, desarrolló una figura plegable y creó su andar famoso en el futuro.

Al comienzo de la temporada de 1948, Leslie Caron y varias otras chicas de la clase de Knyazev recibieron una invitación para el «Ballet en los Campos Elíseos». Brigitte miró desde detrás de las escenas, como ensaya un grupo, y así tomó lecciones de artesanía. Uno de los directores de teatro, Jean Robin, se acordó bien de la niña: «Tenía entre 13 y 14 años. Me recordó a un tallo, alto y tan delgado, lejos de ser hermoso y terriblemente tímido. Tenía miedo incluso de pronunciar una palabra. Bardot nunca recibió una invitación para participar en la compañía, que el próximo año realizó una gira a Egipto. Más tarde, un amigo de los padres de Bardot, Christian Foy, el bailarín principal del "Ballet en los Campos Elíseos», la invitó a ir con su conjunto de gira a la ciudad de Fougères y Rennes . Así, por primera vez, Bardot tuvo la oportunidad de actuar con una compañía de ballet profesional. De vuelta en París, ella continuó asistiendo a clases Knyazev.

Brigitte está considerada como un mito erótico y sex-symbol de los años 1950 y 1960. Su gran belleza y sensualidad natural comenzaron a mostrarse en la adolescencia, etapa en la que apareció por primera vez en el cine: tenía 18 años, era 1952 y se trataba de la película Le trou normand. Ese mismo año, se casó con el primero de sus cuatro maridos, el director de cine Roger Vadim. Sería una de las películas dirigidas por su primer marido, Et Dieu... créa la femme (1956) la que la lanzaría a la fama de la mano de Jean-Louis Trintignant. Una de las escenas protagonizadas por Bardot muestra a su personaje bailando descalza sobre una mesa y está considerada como una de las escenas más eróticas de la historia del cine.

Bardot es una de las pocas actrices europeas que han recibido la atención de los medios de comunicación estadounidenses. Cada vez que hacía una aparición pública en los Estados Unidos, era perseguida por una horda de periodistas que tomaban nota de todos y cada uno de sus movimientos.

 

En 1954 realizó su primera película en los Estados Unidos, Un acte d'amour, coprotagonizada por Kirk Douglas. En 1965 se representó a sí misma en la película Dear Brigitte con James Stewart. Sin embargo, debido a lo limitado de su inglés, la actriz fue doblada en muchas de sus películas.

En 1974, justo después de su 40º cumpleaños, Bardot anunció su retirada de las pantallas, tras haber protagonizado cerca de cincuenta películas y grabado varios discos, uno de ellos, el que mejores críticas obtuvo, con el chico malo de la música francesa, Serge Gainsbourg.

A partir de entonces, Bardot se ha dedicado a la promoción de los derechos de los animales. En 1986 creó la Fundación Brigitte Bardot para la protección de los animales en peligro.

Durante la década de 1990 generó controversia al criticar la inmigración, la islamización y el islam en Francia, y ha sido multada cinco veces por "incitar al odio racial".^[5]​

En 2010 el partido Alianza Ecologista Independiente le ofreció presentarse como candidata a la Presidencia de Francia.^[6]​

En enero del 2013 anunció que pediría la nacionalidad rusa tal como lo hizo Gérard Depardieu si las autoridades de su país sacrificaban a dos elefantes enfermos, pues Brigitte es defensora de los derechos de los animales. La princesa Estefanía de Mónaco también se declaró en contra del sacrificio de esta pareja de elefantes.

En el contexto de la pandemia de COVID19, emergió nuevamente de la esfera pública para abogar por una controvertida causa relacionada con la salud pública. En esa ocasión, tomando posición en apoyo al movimiento anti-vacunas, desafiando la política sanitaria del gobierno encabezado por Emmanuel Macron. Su intervención generó un intenso debate, con críticas que señalaban su postura como una amenaza para la salud colectiva, mientras que otros la respaldaron como un acto de resistencia frente a las medidas gubernamentales. ^[4]​

 

En la película Estrellas del Futuro (1955) Bardot aparece cantando por primera vez en pantalla. A finales de los años 1950, en España, Bardot compró una guitarra y aprendió tres acordes. A principios de la década de 1960, sus amigos, los artistas Jean-Max Rivière y Claude Bolling la aconsejaron para poder cantar y grabar varias canciones. Eddie Barclay, propietario de un gran estudio de grabación en Francia, donde Bardot estaba grabando en varias ocasiones, dijo lo siguiente acerca de sus habilidades: «Ella no cantó tanto como contando una canción. A decir verdad, su voz es más bien débil. Pero Dios le dio a su rara habilidad de traer una canción para el oyente y de hecho, se refiere muy en serio para hacer estallar la carrera».

En 1960, Bardot lanzó el álbum pop Behind Brigitte Bardot. Posteriormente, se publicaron varios registros más de la actriz, entre ellos Brigitte Bardot Sings (1963) [99] , B.B en (1964) y Special Bardot (1968) (las publicaciones francesas e internacionales tienen nombres diferentes y una lista alternativa de composiciones). Bardot cantó canciones en francés, inglés y español. Después de unas vacaciones en Brasil con Bob Zaguri, regresando a París, grabó la canción «Maria Nimguem» en portugués. Bardot cantó canciones en películas en las que ella interpretó, incluyendo «¡Viva, María!», «Roma Boulevard», «Doctor en el mar», «Futuras estrellas» y otras.

En 1967, Bob Zaguri se convirtió en el productor del espectáculo musical Unique Bardot («Bardot Especial»). Fue una serie de diecisiete videoclips de canciones interpretadas por ella misma, cada una de las cuales contó su historia corta. Entre esas canciones estaba la famosa «Harley Davidson», escrita por el compositor francés Serge Gainsbourg. Más tarde Gainsbourg escribió para Brigitte algunas canciones más, y alguna de ellas como un dúo clásico.

 

En el Festival de Cine de Cannes de 1956, una verdadera estrella, Brigitte Bardot, eclipsa a Sophia Loren y Gina Lollobrigida, las mejores estrellas de la época y su atractivo sexual conmueve a La Croisette.

Al mismo tiempo, Roger Vadim y Raoul Levy terminaron de escribir un guion titulado Et Dieu... créa la femme. Después de no haberse realizado por falta de medios financieros, la película se filmó en Saint-Tropez. Esta producción permitirá a Brigitte Bardot entrar en la leyenda del cine mundial y convertirse en un mito viviente, un modelo social y un símbolo sexual internacional.

Brigitte Bardot desempeña el papel de Juliette Hardy, frente a Curd Jürgens, Christian Marquand y Jean-Louis Trintignant, con quien entra en una unión. Vadim, quien aún es su marido, define el carácter que interpreta: «Quería, a través de Brigitte, restaurar el clima de una era. Juliette es una chica de su tiempo, que se ha liberado de todos los sentimientos de culpa, de todos los tabúes impuestos por la sociedad y cuya sexualidad es completamente gratuita. En la literatura y las películas de antes de la guerra, ella habría sido comparada con una prostituta. Es en esta película una mujer muy joven, generosa, a veces sesgada y en definitiva difícil de alcanzar, sin otra excusa de su generosidad. Las escenas están censuradas, especialmente la de un cunnilingus».

Cuando se estrenó en Francia, la película fue recibida con cierta reserva por los críticos y despertó la hostilidad de los círculos conservadores. Brigitte Bardot es criticada sin piedad por su verbo arrastrando y su articulación considera cuestionable. Paul Reboux dice de ella que tiene «el físico de un boniche y la forma de hablar analfabeta». Raoul Levy y Roger Vadim deciden la explotación de la película en el extranjero y esperan que habrá un éxito. Más tarde triunfó en Estados Unidos y Bardot se convirtió en una de las francesas más famosas en Norteamérica. Los norteamericanos incluso inventaron el término bardolâtrie para describir el entusiasmo que llegó a generar. La película luego sale a la venta en Francia y tiene un triunfo rotundo. Cinemonde escribe: «El atractivo sexual es Marlene Dietrich, el glamour es Ava Gardner, Brigitte Bardot mezcla todos estos ingredientes explosivos, agrega un toque de fantasía personal».

Durante tres años consecutivos, por sus propios medios, Brigitte Bardot trabajó por el bienestar de los animales. Fue portavoz de la SPA (Société pour la prévention de la cruauté envers les animaux/Sociedad para la Prevención de la Crueldad contra los Animales) y comenzó a realizar proyectos para los perros abandonados en las calles. Posteriormente se alió con Allain Bougrain-Dubourg.

A comienzos de 1976, se une con Brian Davis, quien ostentaba un cargo en la IFAW (International Fund for Animal Welfare), y creó una campaña para denunciar la caza de focas después de ver un documental sobre este tema. Dicha práctica es tradicional entre los Inuit, quienes se encuentran en la región del Ártico, con el fin de obtener la carne, la piel, la grasa (o aceite) y los huesos de los animales. La caza de focas permitía alimentar durante siete meses a unas 15 000 familias de pescadores.

Lo que condenaba la actriz era los métodos empleados por los cazadores, quienes generalmente atacaban crías de pocos días de vida, las cuales eran despojadas de sus pieles estando todavía conscientes en algunos casos. Bardot dirigió una manifestación frente a la embajada noruega y llegó a conmover la opinión pública, pero no lo suficiente como para hacer cambiar de opinión a los responsables de la caza.

El 15 de marzo de 1977, el presidente francés Valéry Giscard d'Estaing prohibió la importación de pieles de foca en Francia. El 20 de marzo de 1977, Bardot, que seguía siendo una estrella en los ojos de todo el mundo, se dirigió a Canadá con el fin de denunciar la caza de crías de foca por su piel. A continuación, comenzó una pelea que cambiaría su vida. Su viaje duró cinco días bajo la presión sin precedentes de los medios de comunicación. A su llegada, reprendió a los cazadores y les gritó «canadienses asesinos», añadiendo luego en una conferencia de prensa:

«Si estoy aquí, no es para hacer turismo o para ser fotografiada como en el Festival de Cannes [...] Estamos aquí para encontrar una solución al problema a nivel mundial y rogamos, tanto el Sr. Weber como yo, y el mundo entero, que el gobierno de Canadá encuentre una solución a este problema. De todos modos, pase lo que pase, la foca está en peligro de extinción [...] Hay que decir que, aunque la caza de focas se ha efectuado durante alrededor de 300 años, las tradiciones están cambiando y sólo los tontos no cambian de opinión.» Brigitte Bardot, Conferencia de prensa en Canadá de 1977.

 

En su labor como activista, Bardot ha sido apoyada por otras personas famosas tales como Isabelle Adjani, Kim Basinger, Tippi Hedren, Ursula Andress y Johnny Hallyday.

El 21 de diciembre de 1952, a los dieciocho años de edad, Bardot se casó con el director Roger Vadim. Se divorciaron en 1957, después de menos de cinco años de matrimonio; no tuvieron hijos juntos, pero se mantuvieron en contacto e incluso colaboraron en proyectos posteriores. La razón declarada del divorcio fueron los asuntos de Bardot con otros dos hombres. Mientras estaba casado con Vadim, Bardot tuvo una aventura amorosa con Jean-Louis Trintignant, quien fue su coprotagonista en Et Dieu... créa la femme. Trintignant en ese momento estaba casado con la actriz Stéphane Audran.^[7]​ Los dos vivieron juntos durante unos dos años, abarcando el período anterior y posterior al divorcio de Bardot de Vadim, pero nunca se casaron. Su relación se complicó por la frecuente ausencia de Trintignant debido al servicio militar y el romance de Bardot con el músico Gilbert Bécaud.

A principios de 1958, su divorcio de Vadim fue seguido rápidamente por su ruptura con Trintignant y un colapso nervioso reportado en Italia, según informes periodísticos. También se notó un intento de suicidio con pastillas para dormir dos días antes, pero su gerente de relaciones públicas lo negó. Se recuperó en cuestión de semanas y comenzó una aventura con el actor Jacques Charrier. Quedó embarazada mucho antes de casarse el 18 de junio de 1959. El único hijo de Bardot, su hijo Nicolas-Jacques Charrier, nació el 11 de enero de 1960. Después de que ella y Charrier se divorciaran en 1962, Nicolas creció en la familia Charrier y tuvo poco contacto con su madre biológica hasta su edad adulta.

 

El tercer matrimonio de Bardot fue con el playboy millonario alemán Gunter Sachs, y duró del 14 de julio de 1966 al 1 de octubre de 1969. En 1968, comenzó a salir con Patrick Gilles, quien la coprotagonizó con ella en "El oso y la muñeca" (1970); pero ella terminó su relación en la primavera de 1971.

En los años siguientes, Bardot salió en sucesión con el barman e instructor de esquí Christian Kalt, después con Luigi Rizzi un propietario de un club, el músico (productor posterior) Bob Zagury, el cantante Serge Gainsbourg, el escritor John Gilmore y los actores Warren Beatty y Laurent Vergez, su coprotagonista en Si Don Juan fuese mujer.^[8]​ La más larga de estas relaciones fue con el escultor Miroslav Brozek; ella vivió con él desde 1975 hasta diciembre de 1979 y posó para algunas de sus esculturas. Después de romper con Brozek, tuvo una relación a largo plazo con el productor de televisión francés Allain Bougrain-duBourg.

El cuarto y actual esposo de Bardot es Bernard d'Ormale, exasesor de Jean-Marie Le Pen y exlíder del partido de derechas Frente Nacional (Rassemblement national desde junio de 2018); se casaron el 16 de agosto de 1992.^[9]​ Bardot expresó su apoyo a Marine Le Pen, líder del Frente Nacional, llamándola "la Juana de Arco del siglo XXI". Respaldó a Le Pen en las elecciones presidenciales francesas de 2012 y 2017.^[10]​

En 1974, celebrando su 40 cumpleaños, Bardot apareció en una sesión de fotos desnuda en la revista Playboy. El 28 de septiembre de 1983, cuando cumplía cuarenta y nueve años, Bardot ingirió una sobredosis de somníferos o sedantes con vino tinto. Tuvieron que llevarla de urgencia al hospital, donde le salvaron la vida después de usar una bomba estomacal para evacuar las píldoras de su cuerpo. Bardot también es una superviviente del cáncer de mama.^[11]​^[12]​

Bardot incursionó en la música, especialmente en los años 1960.^[13]​

Álbumes

• 1963: Brigitte Bardot (Philips)
• 1963: Brigitte (Philips)
• 1964: B.B. (Philips)
• 1968: Brigitte Bardot Show (Disc'AZ)
• 1970: The Lost 70's Album (Mercury)

Compilados

• 1981: Le disque d'or (Disc'AZ)
• 1995: The Early Years (Discomagic)
• 1996: Best of BB (Philips)
• 1998: Brigitte Bardot - CD Livre (Vade Retro, libro y CD)
• 2004: The Best of Bardot (Mercury)

• Divine B.B. Brigitte Bardot (DVD) - Mercury, 2004 (canciones interpretadas por B. Bardot)

Brigitte Bardot ha escrito cinco libros:

• Noonoah: Le petit phoque blanc (Grasset, 1978)
• Initales BB (autobiografía, Grasset y Fasquelle, 1996)
• Le Carré de Pluton (Grasset y Fasquelle, 1999)
• Un Cri Dans Le Silence (Ediciones Du Rocher, 2003)
• Pourquoi? (Ediciones Du Rocher, 2006)

• Brigitte Bardot (canción)

• Roger Vadim. Bardot, Deneuve, Fonda. Nueva York. Simon & Schuster, 1986.
• Simone de Beauvoir. Brigitte Bardot and the Lolita Syndrome. Nueva York: Arno Press, 1972.
• Brigitte Bardot. Initiales BB. París, Francia. Grasset, 1996.

•   Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Brigitte Bardot.
• Brigitte Bardot en Internet Movie Database (en inglés).
• A Tribute to Gainsbourg, zoom sur Brigitte Bardot (en alemán)
• Brigitte Bardot (en español)
• Fundación Brigitte Bardot (en francés e inglés)
• Brigitte Bardot Archivado el 14 de diciembre de 2009 en Wayback Machine. en Silver Screen Sirens
• Brigitte Bardot en The Golden Years