Janelle Monáe

Janelle Monáe
Monáe en 2019
Información personal
Nombre de nacimiento	Janelle Monáe Robinson
Nacimiento	1 de diciembre de 1985 (38 años) Kansas City, Kansas, Estados Unidos
Residencia	Atlanta
Nacionalidad	Estadounidense
Lengua materna	Inglés
Características físicas
Altura	152 cm
Familia
Pareja	Tessa Thompson (2015-2017)
Educación
Educado en	F. L. Schlagle High School American Musical and Dramatic Academy
Información profesional
Ocupación	Cantante, compositora, productora, actriz
Años activo	desde 2003
Seudónimo	Janelle Monáe
Géneros	R&B, soul, indie pop
Instrumento	Voz
Tipo de voz	Mezzosoprano
Discográfica	Bad Boy Records
Artistas relacionados	Big Boi, Sean Combs, No Doubt, Fun, Grimes
Sitio web	www.jmonae.com
Distinciones	Teen Choice Award for Choice Music – Single (2012) MTV Video Music Award for Best Art Direction (2013) Premio de la Crítica Cinematográfica al mejor reparto (2016) Black Reel Award for Outstanding Breakthrough Performance (2017) Black Reel Award for Outstanding Ensemble (2017) Independent Spirit Robert Altman Award (2017) Premio del Sindicato de Actores al mejor reparto (2017) Satellite Award for Best Cast – Motion Picture (2017) Kansas Music Hall of Fame (2022)
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Janelle Monáe Robinson (Kansas City, Kansas, 1 de diciembre de 1985) es una cantante, compositora, productora y actriz estadounidense.

Es una persona de género no binario y sus pronombres son elle y ella.^[1]​ Además, ha mencionado en varias entrevistas que es pansexual.^[2]​

Nació en Kansas City en 1985 y desde pequeña se interesó por la música.^[3]​ Se marchó a Nueva York para estudiar arte dramático en la Academia de Musicales y Dramáticos, con la intención de convertirse en artista de musicales en Broadway. Sin embargo, Monáe recondujo su trayectoria a la música pop, porque consideró que era la más apropiada para sus aspiraciones.^[4]​ Posteriormente, se mudó a Atlanta, donde fundó la Wondaland Arts Society junto a colaboradores como Nate Wonder y Chuck Lightning, que se convirtieron en sus principales apoyos para su carrera.^[4]​

En Atlanta conoció a Big Boi, entonces miembro de Outkast, quien descubrió la artista a Sean Combs, rapero y dueño de la discográfica Bad Boy Records, con la que firmaría en 2006 su primer contrato profesional.^[4]​ Monáe trabajó en Metrópolis, concebido en principio como un álbum conceptual en cuatro partes, y ambientado en un alter ego, Cindy Mayweather, presente en una comunidad de androides. El concepto se inspiró en distintas obras, especialmente en la película alemana Metrópolis (Fritz Lang, 1927).^[5]​

Su primer EP, Metrópolis: Suite I (The Chase) (2007), se publicó solo en internet, pero tuvo escasa repercusión, por lo que Bad Boy Records lo relanzó en formato físico un año después. Su trabajo mezclaba géneros, y recibió una buena valoración de la crítica especializada. Gracias a Metrópolis: Suite I, Monáe comenzó a ser contratada en festivales musicales como SXSW, actuó como telonera de No Doubt y fue nominada a los Premios Grammy, en la categoría de mejor actuación alternativa, por su sencillo Many Moons.^[6]​

En noviembre de 2009, Monáe redefinió su trabajo y reveló el título de su primer álbum, The ArchAndroid (Suites II and III), que fue publicado el 18 de mayo de 2010. En él combinaba dos de las cuatro partes en las que iba a estar dividido su proyecto, y planeó grabar un videoclip por cada canción, para crear una película y novela gráfica basada en el álbum.^[4]​ The ArchAndroid se marcó los mismos objetivos de su primer trabajo, mezclando distintos géneros de la música moderna, contó con la colaboración de grupos como Of Montreal, Big Boi o Saul Williams, y fue bien recibido por la crítica.^[4]​ Además, algunas canciones como Tightrope o Cold War llegaron a las listas de éxitos estadounidenses.

Monáe fue premiada en 2010 por la American Society of Composers, Authors and Publishers y fue nominada a los Premios Grammy de 2011 en dos categorías de R&B: mejor actuación alternativa (Tightrope), y mejor álbum contemporáneo.^[7]​

En 2011 comenzó a trabajar en su siguiente disco "The Electric Lady", que tardó dos años en salir al mercado. Ese mismo año colaboró en el sencillo "We Are Young" del grupo indie Fun., que fue un éxito de ventas y llegó al número 1 de la lista Billboard Hot 100.

El primer tema de su nuevo álbum fue "Q.U.E.E.N.", para el que contó con la colaboración de Erykah Badu, y se publicó el 23 de abril de 2013. Su segundo adelanto fue "Dance Apocalyptic", editado a comienzos de julio. En este disco mantuvo el estilo de los anteriores, con concesiones a géneros musicales alternativos como el jazz y el góspel, y amplió sus colaboraciones con artistas como Prince, Miguel, Solange Knowles y Esperanza Spalding. "The Electric Lady" salió a la venta el 6 de septiembre de 2013.

En 2015 Janelle, colaboró con la mítica banda inglesa Duran Duran junto a Nile Rodgers y Mark Ronson, en el sencillo Pressure Off que sería estrenado previamente el 19 de junio de 2015, y que apareciera en el álbum Paper Gods como primer sencillo, que se estrenaría mundialmente el 11 de septiembre del 2015 alcanzando los primeros puestos en Estados Unidos y Reino Unido.

También aparecía en varias ocasiones acompañando a la banda para promocionar el disco en vivo y en algunas fechas como invitada en el Paper Gods Tour.

En 2018 se publicaron al mismo tiempo los primeros sencillos llamados "Django Jane" y "Make Me Feel" . Ambos sencillos fueron aclamados mundialmente, "Django Jane" por parecer influenciado por Kendrick Lamar y "Make Me Feel" por Prince.

Posteriormente se publicó el tercer sencillo "PYNK" en colaboración con la cantante Grimes. Esta canción es un himno a la feminidad y el lesbianismo y fue aclamada por el uso de sonidos minimalistas. Después se publicó el cuarto sencillo "I Like That".

El álbum salió el 27 de abril de 2018, llegando a debutar en Metacritic con una puntuación de 99, lo que le sirvió para ser mundialmente aclamado. El álbum fue producido por Prince y gracias a este disco Monáe llegó a ser comparada con artistas de la talla de Björk, FKA Twigs y Kate Bush.

Janelle Monáe toma múltiples referencias artísticas, tanto del mundo musical como de otras expresiones culturales, para sus trabajos. Aunque en las nominaciones a los premios Grammy se le ha encuadrado dentro del rhythm and blues, introduce distintos estilos en sus canciones, que hacen de sus trabajos una obra conceptual.^[4]​ El diario británico The Guardian señaló que algunas de sus influencias musicales han sido Michael Jackson, David Bowie, Erykah Badu, James Brown, Grace Jones, OutKast e Incredible String Band, entre otros muchos artistas.^[8]​

En sus dos trabajos, Monáe ha hecho referencia a un alter ego llamado Cindi Mayweather, que según la cantante viviría en el año 2719, y estaría considerada como una figura mesiánica en un mundo de androides.^[4]​ Esta figura está inspirada en obras de ciencia ficción y especialmente en la película germana Metrópolis,^[6]​ de Fritz Lang, si bien existen otras referencias culturales en sus trabajos, como el teatro musical. En cuanto a su imagen pública, Monáe se caracteriza por vestir esmoquin o trajes discretos en sus conciertos, normalmente de pocos colores, que define como "un uniforme estándar, clásico y un estilo de vida que disfruto".^[9]​ A su vez, suele ir peinada con tupé, similar al de artistas rockabilly.^[10]​

Año	Título	Rol	Notas
2014	Río 2	Dr. Monae	Voz Banda sonora
2016	Moonlight	Teresa
	Hidden Figures	Mary Jackson	Anexo:Premio del Sindicato de Actores al mejor reparto
2018	Bienvenidos a Marwen	Julie
2019	UglyDolls: Extraordinariamente feos	Mandy[11]​	Voz
	Harriet	Marie[12]​
2019	La dama y el vagabundo	Peg	Voz
2020	Antebellum	Veronica
2022	Glass Onion: A Knives Out Mystery	Andi/Helen

Año	Título	Rol	Notas
2009	Stargate Universe	Ella misma	Cantando "Many Moons"
2010	Bailando con las estrellas	Ella misma	Cantando "Tightrope"
2013	American Dad!	Stan Smith (en transformación)	Voz
2013	Saturday Night Live	Ella misma	Junto con Edward Norton
2017	Electric Dreams	Alice	Episodio: "Autofac"
2018	"The Voice"	Ella misma	Cantando "Make Me Feel"
2020	"Sex,explained"	Narradora	Producción Netflix +Vox
2020	Homecoming	Protagonista	Segunda temporada

• 2007: Metrópolis: Suite I (The Chase) (EP)
• 2010: The ArchAndroid (Suites II and III)
• 2013: The Electric Lady
• 2018: Dirty Computer
• 2023: The age of pleasure

Como solista

Año	Título	Álbum
2006	«Peachtree Blues»	Broadcasting the Definition
	«Lettin' Go»	The Audition
2007	«Violet Stars Happy Hunting!»	Metrópolis: Suite I (The Chase)
2008	«Sincerely, Jane.»
	«Many Moons»
2009	«Come Alive (The War of the Roses)»	The ArchAndroid
2010	«Tightrope» (con Big Boi)
	«Cold War»
	«Shape of Things to Come»	—
2013	«Q.U.E.E.N.» (con Erykah Badu)	The Electric Lady
	«Dance Apocalyptic»
	«PrimeTime» (con Miguel)
2014	«What Is Love»	Banda sonora de Rio 2
	«Heroes»	Pepsi Beats of the Beautiful Game
2015	<<Yoga[13]​>>	Wondaland Presents: The Eephus
2018	<<Make Me Feel>>	Dirty Computer
	<<Django Jane>>
	<<PYNK>>
	<<I Like That>>

Colaboraciones

Año	Título	Artista(s)	Álbum
2009	«Open Happiness»	Varios artistas	—
2011	«We Are Young»	Fun	Some Nights
2013	«Special Education"»	Goodie Mob	Age Against the Machine
2015	«Venus fly»	Grimes	Art Angels
2015	«Pressure Off»	Duran Duran	Paper Gods

Año	Premio	Categoría	Resultado
2009	Premios Grammy	Mejor interpretación Urban/Alternativo (Many Moons)	Nominado
2010	Premios ASCAP	Premio de vanguardia	Ganador
	MTV Video Music Awards	Mejor coreografía (Tightrope)	Nominado
	MTV Video Music Brazil	Aposta Internacional (International Bet)	Nominado
	Soul Train Awards	Premio Centric	Ganador
		Best Dance Performance ("Tightrope")	Nominado
2011	Premios Grammy	Mejor álbum contemporáneo de R&B (The ArchAndroid)	Nominado
		Mejor interpretación Urban/Alternativo (Tightrope)	Nominado
	International Dance Music Awards	Artista revelación[14]​	Nominado
	O Music Awards	Best iTunes LP (The ArchAndroid)[15]​	Nominado
	NME Awards	Mejor canción ("Tightrope")[16]​	Ganador
2012	Black Girls Rock! Awards	Young, Gifted & Black Award[17]​	Ganador
2013	Grammy Awards	Álbum del año (Some Nights)	Nominado
		Mejor grabación del año ("We Are Young")	Nominado
		Mejor interpretación de pop de dúo/grupo ("We Are Young")	Nominado
	MTV Video Music Awards	Mejor dirección artística ("Q.U.E.E.N.")	Ganador
	Soul Train Awards	Mejor artista R&B/Soul	Nominado
		The Ashford and Simpson Songwriter's Award ("Q.U.E.E.N.")	Nominado
		Mejor interpretación dance ("Q.U.E.E.N.")	Nominado
		Video del año ("Q.U.E.E.N.")	Ganador[18]​
		Mejor colaboración ("Q.U.E.E.N.")	Nominado
	Billboard's Women in Music	Rising Star Award[19]​	Ganador
2014	Variety Breakthrough of the Year Awards	Breakthrough in Music Award[20]​	Ganador
	Brit Awards	Mejor solista femenina internacional	Nominado
	NAACP Image Awards	Outstanding Female Artist	Nominado
		Outstanding Music Video ("Q.U.E.E.N.")	Ganador
		Outstanding Song ("Q.U.E.E.N.")	Nominado
		Outstanding Album (The Electric Lady)	Nominado
	BET Awards 2014	Mejor artista femenina R&B/Pop[21]​	Nominado
	Soul Train Awards	Mejor artista femenina R&B/Soul	Nominado
		Álbum del año (The Electric Lady)	Nominado
		Mejor interpretación dance ("Electric Lady")	Nominado
		Mejor colaboración ("PrimeTime")	Nominado

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• Sitio web oficial de Janelle Monáe