[go: up one dir, main page]

Ir al contenido

Zanny Begg

De Wikipedia, la enciclopedia libre
La versión para imprimir ya no se admite y puede contener errores de representación. Actualiza los marcadores del navegador y utiliza en su lugar la función de impresión predeterminada del navegador.
Zanny Begg
Información personal
Nacimiento 1972 Ver y modificar los datos en Wikidata
Sídney (Australia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Australiana
Información profesional
Ocupación Cineasta Ver y modificar los datos en Wikidata

Zanny Begg (Melbourne, 1972) es una artista y cineasta australiana. Trabaja entre el documental y la ficción utilizando formas experimentales de narración para explorar historias ocultas y controvertidas. Begg ha participado en numerosas exposiciones en todo el mundo, como la Bienal de Estambul (2010), la Bienal de Taipei (2008), la Bienal de Sharjah (2011), The National New Australian Art (2017) o la Bienal de Venecia (2024). Su obra trata sobre temas de género, feminismo, migración, justicia espacial, resistencia o responsabilidad ecológica.[1]

Biografía

Begg nació en Melbourne, Australia. Es doctora en teoría del arte y ha impartido clases y conferencias sobre prácticas artísticas socialmente comprometidas en la Universidad de Nueva Gales del Sur y la Universidad de Sídney.[1]

Ha formado parte del Consejo Asesor de Artistas del Museo de Arte Contemporáneo, ha sido mentora de Accessible Arts y ha participado en el Consejo de Administración del Centro de Escritores de la Costa Sur.[1]

Selección de obras

The Beehive, explora la desaparición en 1975 de Juanita Nielsen, presuntamente asesinada por oponerse a la urbanización de Victoria Street, Kings Cross. Más de doce mujeres interpretan a Nielsen, cada una aportando sus propias experiencias de aburguesamiento al papel. The Beehive se rodó parcialmente en la antigua casa de Nielsen. Combina secuencias de ficción con material documental, incluida una entrevista con David Farrell, el amante de Nielsen en el momento de su desaparición. Esta obra se estrenó en el ACMI en 2018 y formó parte del Festival de Sídney de 2019.[2]​Fue ganadora de la primera comisión cinematográfica de ACMI y Artbank.[3]

The City of Ladies, codirigida con Elise MacLeod, se rodó en París en 2016 y se estrenó en el Museo de Arte Contemporáneo de Sídney (2017).[4]​ Esta obra hace una referencia libre al libro homónimo de Christine de Pizan, escrito en París en 1402, que se considera uno de los primeros textos feministas. The City of Ladies está dirigida por un algoritmo con más de 300 000 posibles combinaciones de historias, cada una de las cuales explora diferentes aspectos del feminismo. La película incluye entrevistas con Silvia Federici y Hélène Cixous y cuenta con un tema del grupo Mere Women.[5]

Stories of Kannagi fue creada en colaboración con Jiva Parthipan en 2019, responsable cultural de STARTTS, reimaginando la historia de 2 000 años de antigüedad de Kannagi, la diosa de la justicia. Kannagi es el personaje central de la epopeya tamil Silapathikaram, que incendia el reino cuando su marido es acusado injustamente de un crimen y ejecutado por el rey. La película incluye entrevistas con tres escritores tamiles de Sri Lanka afincados en Australia, Niromi de Soyza, Shankari Chandaran y Srisha Sritharan, y ganó la residencia artística establecida para el 66º Blake Prize Established Artist Residency.[6]

Otros de sus trabajos son How to Blow Up a Bubble that Won't Burst (2015), la historia de la estancia del arquitecto italiano Dante Bini en Sídney en la década de 1970,[7]​ y 1001 Nights in Fairfield, que se realizó con refugiados iraquíes en el oeste de Sídney y se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Melbourne en 2016.[8]

Tres de las obras cinematográficas de Begg, The Beehive, The City of Ladies y Stories of Kannagi, recorrieron Australia en 2021-2022 en una exposición itinerante organizada por Museum and Galleries NSW y UNSW Galleries titulada: These Stories will be Different.[9][10][11]

Durante la 60ª Bienal de Venecia de 2024, su trabajo fue exhibido junto a otros 56 artistas en la obra colectiva Disobedience Archive.[12]

Premios

En 2016 ganó el Incinerator Art Award, Art for Social Change por su película 1001 Nights in Fairfield.[13]​ En 2018 fue la ganadora de la comisión cinematográfica inaugural de ACMI y Artbank por su película The Beehive.[3]​ En 2021 fue la ganadora del 66º Blake Prize Established Artist Residency por Stories of Kannagi.[6]

Referencias

  1. a b c NSW, Museums & Galleries (10 de diciembre de 2019). «Zanny Begg | These Stories Will be Different - MGNSW» (en inglés australiano). Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  2. «The Beehive». Sydney Festival. 
  3. a b «The Beehive». www.acmi.net.au. 
  4. «City of Ladies | MCA Australia». www.mca.com.au. 
  5. «Zanny Begg’s The City of Ladies: resistance, revisionism and reclamation». artreview.com (en inglés). Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  6. a b «The 66th Blake Prize exhibition on until 11 April at CPAC». 12 de marzo de 2021. 
  7. «Dante Bini Interviewed by Kids». 6 de septiembre de 2015. 
  8. «1001 Nights in Fairfield | School of Art & Design». artdesign.unsw.edu.au. 
  9. «Zanny Begg: These Stories Will be Different | School of Art & Design». www.artdesign.unsw.edu.au. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  10. «Zanny Begg | These Stories Will be Different | NETS». netsaustralia.org.au. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  11. «Zanny Begg | These Stories Will be Different - School of Creative Arts and Media». School of Creative Arts and Media - University of Tasmania, Australia (en inglés australiano). Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  12. Maps, Arsenale See on Google (5 de marzo de 2024). «Biennale Arte 2024 | Disobedience Archive». La Biennale di Venezia (en inglés). Consultado el 25 de agosto de 2024. 
  13. «The Incinerator Art Award: Art for Social Change». 

Enlaces externos