Aurélie Nemours
| Aurélie Nemours | ||
|---|---|---|
 Aurélie Nemours en 1995 | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Marcelle Baron | |
| Nacimiento |
29 de octubre de 1910 XVII Distrito de París (Francia) | |
| Fallecimiento |
27 de enero de 2005 (94 años) XIII Distrito de París (Francia) | |
| Sepultura | Cementerio de Bagneux | |
| Nacionalidad | Francesa | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintora | |
| Área | Pintura | |
| Sitio web | aurelienemours.com | |
Aurélie Nemours, de soltera Marcelle Baron, (29 de octubre de 1910 - 27 de enero de 2005)[1] fue una pintora parisina que realizó pinturas geométricas abstractas y estuvo muy influenciada por De Stijl y el neoplasticismo.
Biografía
Aurélie Nemours nació el 29 de octubre de 1910 en París, Francia.[1]
En 1929 se matriculó en la École du Louvre.[2]
En 1936 se casó con Auguste Nemours.[2]
En 1941 Nemours asistió a la Academia Andre Lhote.[1] En 1945 comenzó a escribir poesía. Expuso por primera vez en el Salón de Arte Sacro en 1946 y siguió haciéndolo hasta 1979.[1]
Nemours estableció su estilo en 1949, luego usó su forma de medios para realizar investigaciones sobre la interacción de las líneas y su relación con las superficies coloreadas, los ángulos, el punto de las formas geométricas, horizontales y verticales.
Desde 1949 hasta 1992, Nemours participó en el Salon des Réalités Nouvelles.[2]
En 1950 se publicó Midi la lune, su colección de poemas.[2]
A fines de la década de 1950, Nemours viajó a Haití.[2]
Nemours realizó numerosas exposiciones a lo largo de su vida que culminaron en una retrospectiva en el Centro Georges Pompidou en 2004.[3]
Nemours murió el 27 de enero de 2005 en París.[1][4]
Estilo artístico
Antes de cualquier desarrollo realizaba mediciones, estudios, croquis y dibujos. Luego pasó a lo esencial, blanco y negro o color; para ella, el color es "pura energía". Después de un aprendizaje, desarrolló su visión en varios estudios y, sobre todo, en el de Fernand Léger.[5] Inspirándose en Léger, Nemour suaviza sus bordes de formas y líneas, imbuyendo sus lienzos de la sensualidad del propio acto de pintar. Trabajó en blanco y negro y colores llamativos, y perfeccionó su vocabulario visual en planos horizontales y verticales, ángulos rectos, líneas, rectángulos y, en última instancia, el cuadrado, su representación ideal de la armonía universal. Trabaja así en series desde 1965-1970: el cuadrado se convierte en el tamaño clave de su obra.[6] Aunque dejó de pintar en 2002, siguió siendo reconocida y homenajeada por distintos artistas que han seguido su línea trabajando de forma constante e innovadora en el campo del pensamiento afirmando su propia visión.[2]
Ha habido varios artículos sobre Aurélie Nemours, incluido 'La 11.ª edición de Artparis dio la bienvenida a 43.000 visitantes' escrito para ArtDaily en 2009. También se han vendido en subasta numerosas obras de la artista, incluido 'RYTHME DU MILLIMETER SB' vendido en Artcurial Briest-Poulain-F. Tajan 'Arte Contemporáneo 2' en 2012 por $91,005.[7]
Referencias
- ↑ a b c d e «Aurélie Nemours, courte biographie, estampes originales Champetier». www.mchampetier.com. Consultado el 2 de noviembre de 2022.
- ↑ a b c d e f «Aurélie Nemours». AWARE Women artists / Femmes artistes (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de noviembre de 2022.
- ↑ Gonnard, Catherine. «Aurélie Nemours». Archives of Women Artists Research & Exhibitions. Consultado el 17 de diciembre de 2017.
- ↑ «Aurélie Nemours: Quelques notes de biographie». Galerie Michelle Champetier. Consultado el 16 de diciembre de 2017.
- ↑ «Aurelie Nemours». artsy.net.
- ↑ «Structure du silence C - Artworks - Collection Société Générale». collectionsocietegenerale.com.
- ↑ «Aurélie Nemours (French, 1910 - 2005)». mutualart.com.
Enlaces externos
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|---|
Datos: Q243127
Multimedia: Aurélie Nemours / Q243127